WWW.DOC.KNIGI-X.RU
БЕСПЛАТНАЯ  ИНТЕРНЕТ  БИБЛИОТЕКА - Различные документы
 


«eNsemble eNsemble Фонда «ПРО АРТЕ» был создан в декабре 2000 и на момент создания являлся единственным регулярным ансамблем новой музыки в ...»

eNsemble

eNsemble Фонда «ПРО АРТЕ» был создан в декабре 2000 и на момент создания являлся

единственным регулярным ансамблем новой музыки в Санкт-Петербурге. Первый концерт состоялся

в январе 2001 года. Сейчас это сильнейший петербургский ансамбль и один из лучших подобных

коллективов в России, известных также за рубежом. eNsemble – постоянный участник ежегодных

состязаний композиторов «Пифийские игры», молодежного композиторского конкурса «Шаг влево»,

петербургских фестивалей европейской музыки (Голландский сезон, New Nordic Music в Петербурге, Американский сезон, Французский сезон и др.), мультимедийных оперных постановок. За 10 лет существования ансамбля было сыграно более 200 премьер новой российской музыки, состоялось более 150 первых российских и петербургских исполнений сочинений зарубежных авторов. eNsemble стал первым и пока единственным российским коллективом, исполнившим ключевые и сложнейшие сочинения 20 века Vortex Temporum Жерара Гризе и Молоток без мастера Пьера Булеза.

Концерты ПРО АРТЕ проходят в Эрмитажном театре, Малом зале СПб филармонии, Малом зале им.

Глазунова СПб Государственной консерватории, Шереметевском дворце, Парадном зале Центрального музея связи имени А.С. Попова и других концертных залах Петербурга. eNsemble осваивает и необычные пространства: Звездный зал Петербургского Планетария, библиотека Алвара Аалто в Выборге, Великокняжеская Усыпальница Петропавловского собора.

В составе eNsemble музыканты ведущих оркестров Петербурга. Дирижер с момента основания Федор Леднев, художественный руководитель Борис Филановский.

КОНЦЕРТЫ * ФЕСТИВАЛИ СОВРЕМЕННОЙ МУЗЫКИ * СОСТЯЗАНИЯ

КОМПОЗИТОРОВ «ПИФИЙСКИЕ ИГРЫ» * МОЛОДЕЖНЫЙ КОМПОЗИТОРСКИЙ

КОНКУРС «ШАГ ВЛЕВО» * ОПЕРНЫЕ ПОСТАНОВКИ * CD Сезон 2000-2001 Январь 2001

УЗКИЙ ПУТЬ (МУЗЫКАЛЬНОЕ МОНАШЕСТВО 20 ВЕКА)

Институт ПРО АРТЕ Веберн Симфония ор. 21 (переложение Р. Рудицы) Иоффе Фрагменты Книги квартетов Уствольская Соната № 4 для фортепиано Мартынов Хорошо темперированная красота Путь монаха – отказ от мира. Каждый из четырех авторов практикует сочинение музыки так, как практикуют духовную дисциплину или аскетику. “Отказ от мира” означает здесь отказ от музыкального богатства, то есть от более или менее общеупотребительных звуковых средств, замутняющих созерцание чистых до- или внезвуковых сущностей.

Февраль 2001

ПУСТОТА В КЛЕТКУ

Институт ПРО АРТЕ Кейдж Лекция о Ничто; Four; Струнный Квартет Сергей Загний Симфония; Магические звезды В этом концерте встречаются авторы, для которых сочинение музыки не есть данность или профессиональная привычка. Они задумываются над самим понятием “произведения”.

Джон Кейдж – музыкальный Будда. Первым среди композиторов он усомнился в самих основах делания музыки. Разрушив их своим творчеством, он потенциально освободил сознание каждого композитора. Для Кейджа нет границы между произведением и не произведением, между произведением музыкальным и не музыкальным.

Сергей Загний – московский концептуалист, одинаково далеко отстоящий и от модного минимализма, и от академического авангарда. Загний – крайний радикал: Симфония – интуитивная музыка со словесной партитурой, а Магические звёзды могут исполняться различными монотембровыми составами (например, 12 блок-флейт).

Март 2001

ТУРНЕ ВОКРУГ ТУРНЕЙСКОЙ МЕССЫ

Институт ПРО АРТЕ Совместно с ансамблем ранней музыки Laterna Magica Аноним (XIV в.) Messe de Tournai Аноним I (начало XXI в.)Messe de Tournai версия Анонима II (начало XXL в.) Une messe de... версия Laterna Magica В этом концерте звучит только анонимная музыка. Аноним I отталкивается от композиционных особенностей известной Messa de Tournai в ее парафразе Una messe de..., написанном для современных инструментов, очень далеких по звучанию от средневековых. Анониму II принадлежит обработка Messa de Tournai для того же состава, для которого написан парафраз. Ансамбль ранней музыки Laterna Magica исполняет и оригинал XII века, и собственную версию Una messe de..., значительно отличающуюся от оригинала XXL века. Так будет сделан “обратный перевод” современного опуса на язык ранней музыки. Оригинал и перевод (меняющиеся местами) звучат в двух версиях, притом все четыре версии оказываются равноправными.

Апрель 2001

ВЕЧЕР ХУДОЖЕСТВЕННОЙ ПЕСНИ: ПСОЙ КОРОЛЕНКО И КЛАССИКИ

Институт ПРО АРТЕ тексты, вокал Псой Короленко (москва) музыка Юрий Красавин, Франц Шуберт “Молодежный филолог и акын” Псой Короленко художественно декламирует свои тексты о ребе Йойнэ, выдержанные в духе притч Агады. Композитор Юрий Красавин сочинил музыку для этой мелодекламации и инструментовал семь песен Франца Шуберта, в основном из “Прекрасной мельничихи” и “Лебединой песни”; Псой Короленко исполняет их на макаронической смеси идиша и европейских языков. Все вместе – песни Шуберта и музыкальные истории о р. Йойнэ – Юрий Красавин назвал так: Кантата “Песни Йойнэ”. Интонация певца-рассказчика стирает границу между “третьим направлением” и проверенным филармоническим репертуаром: сегодня и то, и другое можно услышать как более или менее изысканную попсу.

Май 2001

ОБОРОТНАЯ СТОРОНА ПАСХИ

Церковь св. Екатерины Совместно с вокальным ансамблем Remake Джезуальдо Sabbato Sancto a 6 Филановский Музыка страстей Одно из величайших творений мировой музыки – Респонсории Страстной Субботы Карло Джезуальдо – написано на 6 вокальных партий и имеет 9 частей. Опус Бориса Филановского выполнен как ряд инструментальных комментариев к Респонсориям. Каждый комментарий основан на гармонических и структурных идеях Джезуальдо и на содержании текстов для субботней службы Страстной недели. Части обоих сочинений чередуются, следуя друг за другом без перерыва, и образуют некое новое целое, где оригинал и комментарий соотносятся как бриллиант и оправа.

Июнь 2001

ВЕЧЕР ОКТЕТОВ

Шереметевский дворец Шуберт Октет Ксенакис Анактория Янссен Октет Шелси Kya Варез Octandre Все сочинения написаны для восьми инструментов, но само понятие об ансамбле у каждого автора свое. Эдгар Варез открыл новую, антигармоническую трактовку ансамбля: в Octandre он играет с плотностью, весом и другими пространственно-тактильными характеристиками звука. Джачинто Шелси воспроизводит монодическое состояние разума, для которого важно не сопоставление разных вертикалий, а переокрашивание одной и даже сведение ее к интервалу или тону. У Яниса Ксенакиса инструменты движутся по расчисленным траекториям, спрессовываются в интенсивные тембровые сгустки; в целом это своего рода поток математического сознания.

Шелси, Варез и Ксенакис написали не просто негармоническую, но антигармоническую музыку, в которой важно одновременное звучание нескольких инструментов, но не та гармония, которая неизбежно при этом образуется. Гюс Янсен – неостравинист, его Октет – «вторая производная»

классического ансамблевого письма; на это указывает специфически музыкальный юмор, захватывающий разные стороны композиторского мышления, в том числе его гармоническую основу.

Знаменитый фа-мажорный Октет Шуберта – образец классического ансамбля. Он сочинен ровно за сто пятьдесят лет до Анактории Ксенакиса и написан в той же «тональности». Поэтому эти два сочинения исполняются без перерыва.

–  –  –

Сентябрь 2001

ЭПИТАФИИ СТРАВИНСКОГО, ЭПИТАФИИ СТРАВИНСКОМУ

(к 30-летию смерти) Великокняжеская усыпальница Петропавловского собора Стравинский, Картер, Дэвис, Шнитке, Денисов, Типпет, Мо, Вуд, Берио, Михашов, Бертвистл и др.

В апреле 1971 года, сразу после кончины Игоря Стравинского, ведущий англоязычный музыкальный журнал Tempo заказал нескольким композиторам написать для него эпитафии. Они были опубликованы в осеннем номере журнала и составили трогательное приношение коллег. Для них Стравинский уже при жизни стал чем-то большим, чем великий композитор, - целой музыкальной эпохой. Строгие и лаконичные пьесы проникнуты духом эпитафий, сочиненных самим Стравинским.

Характерно, что многие из этих музыкальных надгробий представляют собой канон. Ведь перед лицом смерти в музыке не должно оставаться лишних и/или личных нот, да и резьба по могильному камню - вещь трудоемкая.

Октябрь 2001 ЗОЛОТОЙ ВЕК Институт ПРО АРТЕ Янов-Яновский Месса для сопрано и струнного квартета Б.Чайковский Квартет №6, Секстет с арфой Инновация часто становилась мерилом художественной ценности (на Западе) или нонконформизма (в России при Советской власти). Но везде и всегда некоторые художники писали «как Бог на душу положит». Не задумываясь над новизной своих сочинений, они не стремились открыть новое – они только хотели сказать важное. С точки зрения вряд ли существующего «музыкального прогресса»

они были аутсайдерами, или «советскими художниками». Этот идеал безнадежно дискредитирован композиторами типа Хренникова или Кабалевского, но сам по себе ничуть не реакционен: 1) продолжать традицию, 2) искать универсальной выразительности (пусть и закрепленной идеологически за тем или иным стилем) 3) одалживаться у толщи народной культуры и выплачивать ей проценты.

Музыку Феликса Янов-Яновского (р. 1934) можно назвать традиционной в лучшем смысле слова.

Месса для сопрано и струнного квартета развивается как череда медитативных мотетов, сквозь которые то и дело прорываются «оперные» чувственные интонации классицистских месс XVIII века.

Надличный жанр мессы предполагает хоровое многоголосие; здесь вместо него – некая мелодическая внеличность, объединяющая самые контрастные разделы.

Борис Чайковский (1925-1995) воспринял русскую классическую традицию из рук Прокофьева и Мясковского и был одним из очень немногих, кто почти избежал влияния Шостаковича. Он ближе всех к типу «советского художника». Согласно Борису Чайковскому, явления, из которых «состоит жизнь», видимо просты; напротив, их связи непостижимы. Отсюда ощущение сложности живого организма. Композитор гениально уловил это жизнестроительное противоречие. Его темы необыкновенно просты, но соединяются как-то неуловимо. Между ними всегда есть пространство умолчания, выпадение логических звеньев.

Музыка обоих авторов логически просторна, в ней есть место для реакции слушателя.

Она эргономична – или просто человечна.

Декабрь 2001

ОТОВСЮДУ МУЗЫКА. ВЕЧЕР СТЕРЕОФОНИИ

Музей Анны Ахматовой Адриана ХельцкиSegmente II для 2 источников звука Segmente III для 3 источников звука Segmente I для 7 источников звука Моцарт, Гайдн, Бах В качестве окружающей среды музыка существовала задолго до того, как стать искусством. Чтобы оторваться от “выражения чувств”, современные композиторы заимствуют у ранних эпох приемы воздействия на слушателя. Прообраз стереофонии – первобытное ощущение мира как звучащего вокруг тела. Хотя Адриана Хельчки (р. 1952) далеко не первая в новейшей музыке, кто делал пространство частью эстетики или композиционным приемом, ее “звуковые центры” как образцы чистой музыкальной стереометрии весьма выразительны. Фрагменты музыки XVIII века продолжают “деление пространства”, но на хорошо знакомом материале. Moz-Art а la Haydn Альфреда Шнитке (1934-1998) находится где-то на перепутье концерта. Это изящно искаженное отражение классических музыкальных формул, не то поли-, не то стереофония, двоящаяся как в треснутом зеркале.

Январь 2002

ДЕЛЬФИЙСКИЕ ИГРЫ

СОСТЯЗАНИЯ КОМПОЗИТОРОВ (см. раздел Пифийские игры) Апрель 2002 УДАРНИКИ Малый Зал Филармонии имени М.И. Глинки При участии Марка Пекарского (Москва) Кагель «Шесть дуэтов Р-р-р-р-р” для двух ударников Денисов «Перед закатом» для альтовой флейты и вибрафона Мансурян Два дуэта для альта и ударных Суслин Соната для виолончели и 2 ударников Музыка для ударных – это всегда немного перформанс. Даже самые стерильные намерения композитора обычно разбавляются самим видом исполнителей, меняющих инструменты, палочки и пр. Театральность в самой природе batteria. Поэтому так охотно пишет для ударных Маурисио Кагель (р. 1931). Даже его сочинения для других инструментов порой кажутся переложениями музыки для ударных. Пьесы Тиграна Мансуряна (р. 1939) и Виктора Суслина (р. 1942) относятся скорей к области “чистой музыки”; однако при всем своем различии и разнообразии они также вскрывают ритуальный характер ударных. Лишь в сумеречном опусе Эдисона Денисова (1929-1996), где задействован только вибрафон, ударность полностью снята.

Апрель 2002 УЗКИЙ ПУТЬ 2 Шереметевский дворец Шелси Струнный квартет № 4, Ko-Lho для флейты и кларнета, Okanagon для арфы, там-тама и контрабаса, Khoom, Kya, Anahit, лирическая поэма Венере для скрипки и 18 инструментов “Моя музыка сделана без умствований”, сказал престарелый Джачинто Шелси (1905-1988).

С 50-х годов он, уже будучи зрелым мастером и пережив душевную болезнь, ищет новый идеал звука. Едет в Тибет, участвует в буддийских ритуалах. Вся музыка Шелси выросла из пристального вслушивания в единственный звук. Это, по словам автора, средоточие всего, магический ом. Шелси, отнюдь не будучи постмодернистом, отвечает за свои слова и не ограничивается декларацией всеобъемлющего звука. Из или внутри него он разворачивает богатейшие и доселе неслыханные миры, полные чистых энергий. Став достоянием коллег и слушателей (а это случилось только в самом конце жизни Шелси), они изменили ход современной музыкальной истории.

Май 2002 СЕМЬ СЛОВ

ПАСХАЛЬНЫЙ ПРОЕКТ: ЙОЗЕФ ГАЙДН И ГРУППА АВТОРОВ

Меншиковский дворец Гайдн Семь слов нашего Спасителя на Кресте, Семь сонат и Il Terremoto в новой версии для eNsemble.

Семь композиторов: Дмитрий Смирнов, Алиса Фирсова, Анатолий Королев, Евгений Ройтман, Борис Йоффе, Борис Филановский, Александр Вустин «Семь Слов» Гайдна – величайшее создание европейской духовной традиции. Оно было сочинено для исполнения на Страстную субботу в соборе испанского города Кадикс. Первоначальная версия – для оркестра. Впоследствии Гайдн сделал квартетную, ораториальную и клавирную версии. «Семь Слов», будучи герметичным и в то же время открытым текстом, словно приглашают современных музыкантов к диалогу. В концерте они впервые исполняются в новой версии для ансамбля низких струнных и духовых Бориса Филановского. Между гайдновскими Сонатами читались проповеди. Их заменяют сочинения Группы авторов; все они написаны специально для проекта и исполняются впервые.

Июнь 2002

ИЗБРАННОЕ ЗА ДВА СЕЗОНА

Малый зал Филармонии имени М.И. Глинки Королев Махакала (первое исполнение) Николаев Революриации Филановский Полифонион Варез Octandre Ксенакис Anaktoria Шелси Anahit

–  –  –

Юкка Тиенсуу Tombeau de Beethoven Маурисио Кагель Людвиг ван Дитер Шнебель Симфония Бетховена Луи Андриссен Девять симфоний Бетховена eNsemble Оркестр Государственного Эрмитажа «Санкт-Петербург Камерата»

Рок-группа «Черемуха»

Дирижер Федор Леднев Сентябрь 2002 В рамках манифестации “Окно в Нидерланды”

КОМПОЗИТОР ХАНС КОЛМЕЙС

Меншиковский дворец Ханс Колмейс Rosen, Estampie Старофранцузские Estampie Ханс Колмейс Пошлость Ханс Колмейс Aed Mac Ainmirech eNsemble, Молодежный Камерный хор СПб (хормейстер Юлия Хуторецкая), Ансамбль средневековой музыки “Laterna Magica” Дирижер Федор Леднев Октябрь 2002

ДВАДЦАТЫЙ КОНЦЕРТ

Малый зал Филармонии имени М.И. Глинки Совместный концерт eNsemble с оркестром Европейского Оперного Центра (Великобритания) Джон Каскен Firewhirl (1979-80) Джон Каскен Infanta Marina (1993-94/97) Маурисио Кагель Suden (1989) Маурисио Кагель Sudosten (1991) Тобиас ПМ Шнайд Prelude I: Harmonic Encounters (2000) Тобиас ПМ Шнайд Dancing on the Edge of Time (2001) Дирижеры Джон Каскен (Великобритания), Федор Леднев Ноябрь 2002 НЕМЕЦКИЙ СЕЗОН (см. раздел Фестивали современной музыки) Март 2003 ПИФИЙСКИИЕ ИГРЫ 2003 (см. раздел Пифийские игры) Апрель 2003 ГОЛЛАНДСКИЙ СЕЗОН В ПЕТЕРБУРГЕ (см. раздел Фестивали современной музыки)

–  –  –

Мортон Фелдман (США, 1926 - 1987) For Frank O’Hara Эндрю Туви (Великобритания, 1962) Adam Александр Кнайфель (Россия, 1943) Да Янис Ксенакис (Франция, 1922-2001) Phlegra Мортон Фелдман Voices and Instruments «Горячо-холодно» - это не детская игра. Это столкновение двух типов музыки. Два «горячих» автора, Эндрю Туви и Янис Ксенакис, атакуют слушателя, шокируют раскаленным звуковым потоком, захватывая воображение и не оставляя места для «чувств» по ходу пьесы. Два «холодных» автора, Александр Кнайфель и Мортон Фелдман, создают разреженное магнетическое пространство, требующее от слушателя непосредственного соучастия в становлении формы. «Горячие» авторы как будто не нуждаются в публике. «Холодные» авторы ожидают от нее сотворчества. Программа приглашает слушателя осмыслить свою слушательскую привычку к «теплому» – например, в контексте евангельского изречения «поелику ты ни горяч и ни холоден, а тепл, изблюю тебя из уст Моих».

Февраль 2004

ЧЕТЫРЕ РУССКИЕ ПРЕМЬЕРЫ

Парадный зал Центрального музея связи имени А.С. Попова Антон Ровнер Орфей, концерт для альта и 7 инструментов Роман Рудица Прощание с Антонио Вивальди, двойной концерт для скрипки, кларнета и ансамбля Антон Сафронов Сон... - Хронос для октета Борис Филановский Лесвет сетьмы, 17 текстов Анны Альчук в 23 частях для сопрано и 7 инструментов В программе «Четыре русские премьеры» представлены произведения молодых российских авторов, написанные в первые годы нового века. Антон Сафронов и Антон Ровнер учились в Москве, Роман Рудица и Борис Филановский в Петербурге. Однако вряд ли можно сказать, что они представляют московскую или петербургскую школу. Все четыре пьесы сильно контрастируют друг с другом и дают неплохое представление о новых веяниях в русской музыке.

«Орфей» Ровнера – лирическая поэма с сольным альтом в заглавной роли. Самое классицистское произведение программы, «Прощание с Антонио Вивальди» Рудицы, двойной концерт для скрипки и кларнета, не обыгрывает барочную виртуозность, а ностальгирует по ней. «Лесвет сетьмы»

Филановского – дневник на крошечные авангардные словотворческие тексты Анны Альчук. «Сон… Хронос» Сафронова – яростная мифологическая фантазия, захватывающая ритмической энергией безостано-вочного движения.

Март 2005 Выпуск CD в серии eNsemble. Новая русская музыка АНАТОЛИЙ КОРОЛЕВ. ЧТЕНИЕ (см. раздел CD) Апрель 2005 ПИФИЙСКИЕ ИГРЫ 2005 (см. раздел Пифийские игры)

–  –  –

Сентябрь 2005 NEW NORDIC MUSIC В ПЕТЕРБУРГЕ (см. раздел Фестивали современной музыки) Фестиваль современной музыки северных стран Январь 2006 Парадный зал Центрального музея связи имени А.С. Попова ОРФОГРАФИЯ Сочинения Группы композиторов Сопротивление материала (СоМа) Борис Филановский Нормальное (2005) Текст: Владимир Сорокин, «Норма», части 2 и 8 Сергей Невский J’etais d’accord (2000) Алексей Сюмак Летальное чтение (2005) Дмитрий Курляндский Четыре положения одного и того же (2005) Текст: генератор случайных слов Валерий Воронов Труба Омега (2005) Текст: Владимир Сорокин, «Месяц в Дахау»

Солист Борис Филановский (голос) Выпуск CD в серии eNsemble. Новая русская музыка ПИФИЙСКИЕ ИГРЫ 2002 - 2005. ИЗБРАННОЕ (см. раздел CD) Апрель 2006 ПИФИЙСКИЕ ИГРЫ (см. раздел Пифийские игры) 16 мая, Эрмитажный театр К открытию выставки ХОГАРТ, ХОКНИ, СТРАВИНСКИЙ «ШЕСТЬ СТАДИЙ ПОВЕСЫ»

Фрагменты оперы Игоря СТРАВИНСКОГО «Похождения Повесы»

Переложение для ансамбля Романа Рудицы

Исполнители:

Виталий Панфилов, тенор Андрей Славный, баритон Ирина Андрякова, сопрано Хор студентов музыкального колледжа имени Римского-Корсакова eNsemble Института ПРО АРТЕ Дирижер Фёдор Леднёв

–  –  –

Октябрь 2006 Институт ПРО АРТЕ

НА ГОРИЗОНТЕ

Яннис Ксенакис Ikhoor для скрипки, альта и виолончели Вольфганг Рим Am Horizon для скрипки, аккордеона и виолончели Сергей Невский Folia для альта и аккордеона Михаил Крутик Восемь с половиной для скрипки и аккордеона Сергей Беринский Il dolce dolore для виолончели и аккордеона Все эти сочинения, написанные в последние 30 лет, так или иначе, представляют собой новые подходы к традиционным формам: в вариациях Крутика отсутствует тема, которая могла бы быть варьирована; в Folia Невского укоренившиеся в тональной музыке архетипы гармонических моделей переосмысмысливаются и переводятся на другой язык. Тембры струнных в композиции Ксенакиса, олицетворяющей первобытное начало, соединяются с аккордеоном (духовым-язычковым инструментом) в «сценах тишины» Рима через серию дуэтов, в центре которой сочинение Невского Folia, в котором, по замыслу автора, противопоставление альта и аккордеона приобретает несколько шизофренический характер.

Февраль 2007 Институт ПРО АРТЕ

КУРТ ШВИТТЕРС

URSONATE Версия uNsemble для голосов, инструментов и электроники Станислав Мензульский: электроника Юрий Дидевич: электроника Сергей Чирков: голос, аккордеон Алексей Богорад: голос, альт Борис Филановский: голос, композиция Курт Швиттерс (1887-1948) – видный деятель дадаизма, художник и поэт. Ursonate (полное название Sonate in Urlаuten, Соната празвуков) – классическое произведение Merz-Dada, нечто среднее между заумной и визуальной поэзией и саунд-артом. Текст Ursonate, он же партитура, был впервые опубликован Швиттерсом в 1932 в его журнале Merz. Это открытая форма, руководство к действию, провоцирующее на самые разнообразные подходы. Швиттерс сам многократно исполнял Ursonate, к ней обращались европейские вокальные коллективы, отдельные артисты и даже театры.

Это первое исполнение (или представление) Ursonate русскими артистами. uNsemble Института ПРО АРТЕ – новая группа, состоящая из членов eNsemble и группы CNMRG (Computer & New Music Research Group), она создана для экспериментов на стыке сочиненной музыки, перформанса, live electronics и саунд-арта.

–  –  –

11 октября 2007 Дом композиторов Санкт-Петербурга

«ПИФИЙСКИЕ ИГРЫ» ПЕТЕРБУРГСКИХ КОМПОЗИТОРОВ

Открытие 60-го cезона Дома композиторов Санкт-Петербурга. В программе сочинения петербургских авторов, написанные в 2002 – 2007 для состязаний композиторов «Пифийские игры».

Юрий Красавин Формула весны Александр Радвилович Зеркальная музыка Игорь Друх Кривые зеркала Александр Попов Утопия Георгий Фиртич Про-100-песня Дирижер Федор Леднев 14 декабря 2007 БЕЗ ДОМА Государственная академическая Капелла Санкт-Петербурга, Институт ПРО АРТЕ, НП «Новые социальные решения», Журнал Афиша Петербург Каждую зиму в Санкт-Петербурге от голода и переохлаждения погибают сотни бездомных. Причиной тому - не только отсутствие крова и средств к существованию, но и повсеместное равнодушие, презрение и даже агрессия к ним со стороны людей «с определенным местом жительства».

Участники проекта «Без дома» не в силах дать приют, одеть, накормить и вылечить петербургских бездомных. Наша цель – растревожить коллективную совесть современного российского общества, безучастного к жизненным катастрофам своих «заживо погребенных» сограждан.

Проект «Без дома» объединил концерт, фотовыставку, издание cd и несколько акций, призывающих вспомнить о бездомных жителях нашего города.

Александр Кнайфель Ангел Владимир Раннев Немое (написано специально для проекта) Александр Вустин Блаженны нищие духом Борис Филановский бздмн (написано специально для проекта) Александр Кнайфель Молитва Святому Духу Утешителю eNsemble Института ПРО АРТЕ Хор Lege Artis Идея: Владимир Раннев В фойе Капеллы: выставка фоторабот петербургских бездомных 8 февраля 2008 Центральный музей связи имени А.С. Попова

КОНЦЕРТ-ФИНАЛ КОНКУРСА “ШАГ ВЛЕВО”

В мае 2007 Институт ПРО АРТЕ объявил открытый конкурс для молодых композиторов, цель которого - развитие инновационного музыкального мышления. Авторам предлагалось представить партитуру сочинения для ансамбля с дирижером - не исполненного, не записанного и не изданного.

В этом первом и пока единственном в Петербурге открытом композиторском конкурсе для молодежи приняли участие авторы от 16 до 26 лет. Из 20 партитур, присланных из Санкт-Петербурга, Москвы, Киева, Казани и Уфы, в финал вышли шесть очень разных сочинений. Далеко не все они “левые” по европейским меркам, зато в каждом есть здоровая доля антиакадемизма и свежесть мышления.

Антон Васильев (р. 1984, Череповец / Москва) Junge Hunde Георгий Дорохов (р. 1984, Томск / Москва) Adagio molto Анна Корсун (р. 1986, Киев) Теория струн Алексей Наджаров (р. 1983, Москва) Кинестезия Дмитрий Тимофеев (р. 1983, СПб) Ангел Сергей Хисматов (р. 1983, СПб) Волны гасят ветер

Жюри отборочного тура:

Дмитрий Курляндский (Москва) / Композитор, издатель журнала «Трибуна современной музыки»

Сергей Невский (Москва/Берлин) / Композитор Борис Филановский (Санкт-Петербург) / Композитор, художественный руководитель eNsemble Сергей Чирков (Санкт-Петербург) / Аккордеонист eNsemble Института ПРО АРТЕ, лауреат международных конкурсов

Жюри финала:

Виктор Екимовский (Москва) / Композитор, руководитель Ассоциации современной музыки Анатолий Королев (Санкт-Петербург) / Композитор Александр Радвилович (Санкт-Петербург) / Композитор, руководитель ассоциации и фестиваля «Звуковые пути»

Победитель первого конкурса Шаг влево – Алексей Наджаров Март 2008 Центральный музей связи имени А.С. Попова ПИФИЙСКИЕ ИГРЫ (см. раздел Пифийские игры) 28 мая 2008 Большой читальный зал Библиотеки Аалто в Выборге В цикле “Встречи в Библиотеке Алвара Аалто”

ИЗМЕРЯЯ ВЕЩИ

Тапио Туомела Pyrдhdys 2 (Spurt) Эркки Йокинен Alone для аккордеона соло Кайа Саариахо Oi kuu Магнус Линдберг Steamboat Bill Junior Борис Филановский Aalto functions (написано специально для концерта) Название концерта отсылает к формуле Гераклита “Человек есть мера всех вещей”. Ведь вопреки распространенному мнению о дегуманизации музыки, она по-прежнему отталкивается от человека.

Отличие современных композиторов от классиков или романтиков в том, что они действительно научились “измерять человеком” самые разные вещи. Поэтому - не дегуманизация, а просто большая, чем раньше, объективность, экономия, функционализм - напрямую связывающие музыку с современной ей архитектурой. В программу концерта включены сочинения современных финских композиторов и пьеса Aalto functions, написанная петербургским автором Борисом Филановским специально для этого проекта.

Перед концертом: Б. Филановский о функционализме в музыке

–  –  –

Современные композиторы охотно выносят свою музыку из традиционных залов. Карлхайнц Штокхаузен и Янис Ксенакис выдвигали глобальные идеи новых концертных пространств и, вероятно, были бы рады, что их музыка звучит в планетарии. «Знаки Зодиака» Штокхаузена – одна из его самых демократичных по языку вещей, однако в этот простой на вид кожух встроен сложный интонационный механизм. «Mikka S» Ксенакиса напоминает о метеоритном дожде: точки-энергии организованы с помощью теории вероятностей, их движение образует плотности, скопления, разрежения, следы-траектории. «Перводвигатель» Бориса Филановского вдохновлен дантовским образом первоточки, вращающей девять небесных сфер; музыкальный материал возникает из попытки передать их гармонические колебания. В «Коллизиях» Михаила Крутика сближения и столкновения разнородных и разноскоростных звуковых объектов приводит к рождению новых, подобно образованию галактик.

Филановский Перводвигатель для аккордеона Крутик Collisions для кларнета, скрипки, виолончели и аккордеона Ксенакис Mikka «S» для скрипки соло Штокхаузен Знаки Зодиака версия для скрипки и аккордеона 20 октября 2008 Малый зал филармонии имени М.И. Глинки В программе фестиваля “Испанские вечера” КОНЦЕРТ eNsemble Андрес Валеро Кагиана Хесус Руэда Бесконечность Серджио Блардони Пространство за пределами Сезар Камареро Мозаика II Гектор Парра Ступень – Антигона II Ноябрь 2008 АМЕРИКАНСКИЙ СЕЗОН В ПЕТЕРБУРГЕ (см. раздел Фестивали современной музыки) 12 февраля 2009 Центральный музей связи имени А.С. Попова

КОНЦЕРТ-ФИНАЛ КОНКУРСА “ШАГ ВЛЕВО”

В 2008 Институт ПРО АРТЕ провел второй открытый конкурс для молодых композиторов, целью которого является развитие инновационного музыкального мышления. Молодые композиторы предоставляют на конкурс партитуру сочинения для ансамбля с дирижером - не исполненного, не записанного и не изданного.

Алексей Глазков (Улан-Удэ / Санкт-Петербург, 1983) Delos Ольга Озерская (Махачкала / Москва, р. 1979) Радужное Василий Стругальский (Москва, р. 1987) Ricercare_2013 Сергей Хисматов (Санкт-Петербург, р. 1983) To the left Алексей Шмурак (Киев, р. 1986) Шаги под снегом

Победители:

Алексей Шмурак I место Алексей Глазков II место 5 марта 2009 Эрмитажный театр Моно-опера Григория Фрида

ПИСЬМА ВАН ГОГА

Совместно с Фондом поддержки классического и современного искусства Арт-Модерн Алексис СОРИАНО, художественный руководитель и дирижер Александр МАЛЫШЕВ, художник-постановщик Павел НАПАЛКОВ, баритон eNsemble ПРО АРТЕ 19 апреля 2009 Учебный театр “На Моховой” ПИФИЙСКИЕ ИГРЫ 2009 (см. раздел Пифийские игры)

–  –  –

11 февраля 2010 Центральный музей связи имени А.С. Попова

КОНЦЕРТ-ФИНАЛ КОНКУРСА “ШАГ ВЛЕВО”

На третий конкурс «Шаг влево 3» было прислано 26 партитур из Санкт-Петербурга, Москвы, Казани, Ростова-на-Дону, Саратова, Перми. Возраст участников – от 19 до 28 лет. По результатам работы жюри отборочного тура в программу концерта-финала вошли следующие авторы и сочинения:

Александр Чернышков (р. 1983, Омск / Вена) Сахар Даниил Власов (р. 1982, Ростов-на-Дону / Москва) Абстрактная музыка Александр Хубеев (р. 1986, Пермь / Москва) Soundscape Вероника Затула (р. 1982, Москва) “…est, non…” Василий Стругальский (р. 1987, Москва) Luceum По результатам работы жюри II тура победителем конкурса стал Александр Чернышков 26 февраля – 20 апреля 2010 Петропавловская крепость, Невская куртина, правая сторона Выставка ПОКОЛЕНИЕ Z. Пионеры звука в России 1920-х Автор проекта – Андрей Смирнов.

Выставка посвящена экспериментам 1920-1930-х годов в области звука. Проект задуман и осуществлен московским композитором и исследователем Андреем Смироновым. На выставке можно ознакомится с новой музыкой зарождающейся в революционные годы, с музыкальными теориями, на десятилетия опередивших свое время, с необычными инструментами, на которых можно играть не прикасаясь к ним, узнать о фантастических «концертах», во время которых целый город становился оркестром. Посетителям представляется уникальная возможность прочитать рассказы о людях, которые «делали новую музыку», посмотреть чудом сохранившиеся документальные ленты, послушать звучание необычных инструментов и увидеть документы из частных архивов.

Использованы документы Государственного архива кино-фотодокументов, Музея музыкальной культуры им. М.И. Глинки; Отдела рукописей Государственной Третьяковской галереи; Российского государственного архива литературы и искусства, а также из частных архивов Марины Шолпо, Ханны Райхенштейн, Андрея Смирнова, Льва Болотского.

Выставка в Санкт-Петербурге подготовлена авторами совместно с Фондом «ПРО АРТЕ» и Государственным музеем истории Санкт-Петербурга.

--------------------------------------------------------Параллельная программа выставки:

25 февраля 2010, 17.00 (на открытии):

Концерт eNsemble ПРО АРТЕ

Ефим Голышев (1897-1970), Иван Вышнеградский (1832-1895), Артур Лурье (1891-1966):

сочинения 1910 – 1920-х.

26 февраля 2010, 18:00 Фонд «ПРО АРТЕ»

В поисках потерянного звука. Пионеры звука в России 1920-х.

Лекция автора выставки Андрея Смирнова 10 марта 2010, 18:00 Фонд «ПРО АРТЕ»

Лекция-концерт «Лев Термен». Олеся Ростовская 1 апреля 2010, 18:00 Фонд «ПРО АРТЕ»

Концерт «Музыка для терменвокса». Лидия Кавина 10 апреля 2010, 12:00 Нарышкин бастион Петропавловской крепости «Симфония гудков» Арсения Авраамова. Реконструкция Сергея Хисматова __________________________________

26 марта 2010 Малый зал Филармонии имени М.И. Глинки Санкт-Петербургская академическая филармония им. Д.Д. Шостаковича Малый зал имени М.И. Глинки Фонд “ПРО АРТЕ” При поддержке Французского Института в Санкт-Петербурге и Фонда Форда ПЬЕР БУЛЕЗ

«МОЛОТОК БЕЗ МАСТЕРА» НА ТЕКСТ РЕНЕ ШАРА

eNsemble ПРО АРТЕ Дирижер Федор Леднев Наталья Боева, контральто Комментарии Бориса Филановского Концерт приурочен к 85-летию Пьера Булеза – французского композитора, дирижера, основателя Парижского Института музыкальных и акустических исследований (IRCAM), руководителя Международного ансамбля современной музыки (Ensemble Intercontemporain).

Написанный более полувека назад «Молоток без мастера» – одно из главных сочининий 20 века. Это девятичастный вокально-инструментальный цикл для контральто, альтовой флейты, ксилоримбы (ксилофона с расширенным диапазоном), вибрафона, ударных, гитары и альта. Игорь Стравинский, очень высоко оценивший это сочинение, сравнил его звуковую атмосферу со звоном кристалликов льда, бьющихся о стенку стеклянного стакана. «Молоток» остался в истории как одна из самых изысканных, образцовых партитур эпохи расцвета «большого авангарда». Тембровая атмосфера цикла определяется сочетанием низкого женского голоса и инструментов близкого к нему регистра.

«Молоток без мастера» - это и одна из труднейших ансамблевых партитур 20 века. Сочинение никогда прежде не исполнялось российскими музыкантами.

9 июня 2010 Малый зал филармонии имени М.И. Глинки

ИЛЛЮЗИЯ КОНЦЕРТА

Алексей Сюмак Иллюзия концерта (2006-2008) Роман Рудица Прощание с Антонио Вивальди (2005) Алексей Сюмак Нрзбр (2007) Роман Рудица Вакхическая песнь на стихи Лоренцо де Медичи (2005) В программе сталкиваются два одинаково радикальных понимания того, что есть красота в музыке.

Роман Рудица последовательно очищает свой подход от всего, что связано с неклассическим идеалом красоты. Напротив, Алексей Сюмак ищет его там, где обычно его ищут наши современники.

Рудица разворачивает роскошные гармонические и полифонические конструкции – Сюмак сжимает их буквально до интервала или ритмической формулы. Из энергии взаимоотрицания двух авторов и возникает эстетический сюжет.

–  –  –

Фонд «ПРО АРТЕ»

Московский ансамбль современной музыки

При поддержке:

Министерства культуры Российской Федерации Kasander Foundation Russisch Cultuurfonds Prins Bernhard Cultuurfonds Посольства Королевства Нидерланды в Москве Muziek Centrum Nederland

ЛЕКЦИЯ КОМПОЗИТОРА И ПРОФЕССОРА ГААГСКОЙ КОНСЕРВАТОРИИ ЯННИСА

КИРИАКИДЕСА О СОВРЕМЕННОЙ ЭЛЕКТРО-АКУСТИЧЕСКОЙ МУЗЫКЕ

23 декабря 2011, 19.00 Фонд «ПРО АРТЕ», Петропавловская крепость, Невская куртина, левая старана Фонд «ПРО АРТЕ»

Московский ансамбль современной музыки

При поддержке:

Министерства культуры Российской Федерации Kasander Foundation Russisch Cultuurfonds Prins Bernhard Cultuurfonds Посольства Королевства Нидерланды в Москве Muziek Centrum Nederland Проект Московского ансамбля современной музыки

НОВАЯ ГОЛЛАНДИЯ

музыка современных голландских и российских композиторов Яннис КИРИАКИДЕС «Paramyth» для кларнета, скрипки, фортепиано и электроники Сергей НЕВСКИЙ «Rift» для бас-кларнета, скрипки и фортепиано Марк БУЛОШНИКОВ «quasi» для альтовой флейты, бас-кларнета и виолончели Владимир ГОРЛИНСКИЙ «Accent sequence» для фортепиано и электроники Тон ДЕ ЛЕО «Горы» для бас-кларнета и электроники Владимир РАННЕВ «Error, try again» для флейты, кларнета, скрипки, виолончели и фортепиано Яннис КИРИАКИДЕС «Satellites» для флейты, кларнета, скрипки, виолончели, фортепиано и электроники 24 мая 2012, 20:00 Парадный зал Центрального музея связи имени А.С. Попова

КОНЦЕРТ-ФИНАЛ ПЯТОГО КОНКУРСА МОЛОДЫХ КОМПОЗИТОРОВ "ШАГ ВЛЕВО"

Финалисты 5-го конкурса Шаг влево и сочинения:

Марк Булошников (р. 1990, Дзержинск / Нижний Новгород) Les barricades mysterieuses Сергей Ким(р. 1987, Алма-ата / Москва) Хвилищевский Максим Коломиец (1981, Киев) Interference Иван Пахота (р. 1988, Львов) Лилит Денис Хоров (р. 1989, Улан-Удэ / Москва) Closed

Жюри финала:

Анатолий Королев, композитор, профессор Санкт-Петербургской консерватории, заслуженный деятель искусств России Владимир Тарнопольский, композитор, художественный руководитель ансамбля «Студия новой музыки», профессор Московской государственной консерватории Георгий Фиртич, композитор, заслуженный деятель искусств России Победитель: Иван Пахота Победитель по результатам интернет-голосования: Марк Булошников 27 декабря 2012 Малый зал СПб филармонии имени М.И. Глинки ДИТЯ

СТРАСТИ ПО ДЕВОЧКЕ СО СПИЧКАМИ

При поддержке Северо-Западного филиала ГЦСИ Генерального консульства США в Санкт-Петербурге Дитя (2001) eNsemble Фонда «ПРО АРТЕ»

Дирижер Федор Леднев Страсти по девочке со спичками (2007) Музыка Дэвида Ланга Либретто Дэвида Ланга по текстам Г.Х. Андерсена, Пикандера и Евангелия от Матфея

Солисты:

Любовь Шаромова, сопрано Наталья Боева, альт Борис Степанов, тенор Антон Андреев, бас Дирижер и музыкальный руководитель Федор Леднев Видео: Маша Годованная, Маша Небесная 27 декабря 2012 в Малом зале СПб филармонии впервые в России было исполнено сочинение американского композитора Дэвида Лэнга «Страсти по девочке со спичками», принесшее автору в 2008 Пулитцеровскую премию «За выдающееся музыкальное произведение». Для первого российского исполнения по заказу Фонда «ПРО АРТЕ» была создана версия «видео-оратории».

«Страсти по девочке со спичками» написаны по известной сказке Г.Х. Андерсена; его структура отсылает к «Страстям по Матфею» И.С. Баха.

В первом отделении eNsemble Фонда «ПРО АРТЕ» исполнил сочинение Дэвида Лэнга «Дитя»

(«Child»).

–  –  –

Государственный музей истории Санкт-Петербурга Государственный центр современного искусства (ГЦСИ) Фонд Джона Кейджа (США) Фонд «ПРО АРТЕ»

Соорганизаторы: Фонд М. Каннингема (США), Фонд Джона Кейджа (США) Партнеры: Галерея Margarete Roeder (Нью-Йорк), Издательство Edition Peters При поддержке: Посольства США в России, Российско-Американской двусторонней президентской комиссии, Международного фонда Гаянэ Хачатурян, Библиотеки Германа Титова При участии: Центра современного искусства им. Сергея Курёхина ВЫСТАВКА

ДЖОН КЕЙДЖ. МОЛЧАЛИВОЕ ПРИСУТСТВИЕ

Куратор – Виталий Пацюков Джон Кейдж – культовый американский композитор, философ, поэт и художник; первооткрыватель некомпозиторских технологий в музыке. Идеи Кейджа во многом определили развитие не только музыкального искусства, но и визуальной культуры 2-й половины ХХ века – представители Нео-Дада, Флюксуса и Новой концептуальной волны находили в его эстетике источник для собственных экспериментов. Сегодня исследователи называют Кейджа одной из самых влиятельных фигур западной культуры ХХ столетия.

Выставочный проект «Джон Кейдж. Молчаливое присутствие» реализован ГЦСИ совместно с Фондом Джона Кейджа (США) в рамках международной программы празднования столетнего юбилея композитора, отмечавшегося в 2012.

В экспозиции представлены материалы, посвященные Кейджу, его работам и его ближайшему окружению: это партитуры и графика, видео- и аудиозаписи сочинений, включая знаменитое - 4'33'', фотографии и документальные фильмы о композиторе, видео балетов соратника Кейджа Мерса Каннингема, рисунки Марселя Дюшана к знаменитому «Большому Стеклу».

Петербургская версия выставки дополнена материалами о приезде Кейджа в Ленинград в 1988 году.

--------------------------------------------------Параллельная программа выставки «Джон Кейдж. Молчаливое присутствие»:

15 марта 2013, 19:00 Инженерный дом Петропавловской крепости (на выставке «Джон Кейдж. Молчаливое присутствие») ДЖОН КЕЙДЖ «ПЕСЕННИКИ»

Сочинение Джона Кейджа «Песенники» (1970) будет показано в версии Детской студии театра «Зазеркалье». Этот цикл, представляющий собой 90 «соло для голоса» в виде вокальных номеров, коротких перформансов и акций, - своего рода «энциклопедия» кейджевских методов, техник и излюбленных тем. Сочинение примечательно также тем, что включает целую виртуальную галерею кумиров автора, среди которых Генри Торо, Эрик Сати, Марсель Дюшан.

Идея: Владимир Раннев Режиссер: Женя Русских Хормейстер: Ирина Андрякова Пятница, 22 марта 2013, 18:00 Лекционный зал Фонда «ПРО АРТЕ»

ЛЕКЦИЯ ОЛЬГИ МАНУЛКИНОЙ

«Джон Кейдж: между Западом и Востоком»

Лекция автора книги «От Айвза до Адамса: американская музыка ХХ века» и музыкального обозревателя журнала «Афиша» посвящена разоблачению популярных мифов о Кейдже, связанных с его «положением на карте между Западом и Востоком». Насколько глубоким было погружение Кейджа в восточное миропонимание? Насколько новыми были его открытия для западной музыкальной культуры? Эти и другие вопросы автор ставит на лекции.

30 марта 2013, 16:00 Лекционный зал Фонда «ПРО АРТЕ»

ЛЕКЦИЯ ВИТАЛИЯ ПАЦЮКОВА (МОСКВА)

«Малевич, Дюшан, Кейдж: между космосом, предметом и реальностью»

Лекция куратора выставки «Джон Кейдж. Молчаливое присутствие» искусствоведа Виталия Пацюкова посвящена трем ключевым концепциям западного искусства первой половины 20 века.

------------------------------------------------мая 2013, 19:00 Концертный зал Яани Кирик AJO Ensemble (Бодо, Норвегия) Фонд «ПРО АРТЕ»

Концертный зал Яани Кирик Генеральное консульство Норвегии в Санкт-Петербурге при поддержке:

БаренцКульт Министерства Культуры Норвегии Fond for utvende kunstnere Правительства губернии Нурдланд The Counterpoint Project: Russia 2013 Kjrligheten 3 правила любви Ансамбль современной музыки AJO (Норвегия) представил в Санкт-Петербурге новое сочинение, написанное норвежским композитором Арнтом Хоконом Онесеном и российским композитором Сергеем Невским по заказу ансамбля для проекта «Правила любви».

В основе сочинения тексты из норвежских и российских современных фольклорных источников.

Например, авторы использовали собранные и опубликованные российским фольклористом Сергеем Борисовым рукописные любовные истории, сочиненные девушками в 1980-х, а также схожие норвежские тексты из источников, собранных исследователем Грю Хеггли.

Произведение состоит из множества коротких фрагментов, в которых звучит русский и норвежский текст, разделенных инструментальными интермедиями. Каждый из композиторов отвечал за ту часть, которая написана на его родном языке (как в оригинале, так и в переводе).

В финальной части идет бесконечное перечисление примет и суеверий – «правил любви» из девичьего фольклора:

«если целует в бровь, значит, ревнует» или «если девушка тушит спичку - значит, согласна на поцелуй».

Мировая премьера «Kjrligheten 3 правила любви» состоялась при участии российских исполнителей – Натальи Пшеничниковой (вокал) и Сергея Чиркова (аккордеон), а также норвежской вокалистки Сильи Акер Юнсен.

22 мая 2013 Площадка «Скороход»

МУЗЫКА АМЕРИКАНСКИХ КОМПОЗИТОРОВ

В рамках Санкт-Петербургского международного фестиваля новой музыки «reMUSIC»

Halka Rupture Chaya Czernowin Трио для саксофона, аккордеона и кларнета John Cage Four для струнного квартета Elliott Carter Струнное трио 24 мая 2013 Малый зал СПб филармонии имени М.И. Глинки

МУЗЫКА ШВЕЙЦАРСКИХ КОМПОЗИТОРОВ

В рамках Санкт-Петербургского международного фестиваля новой музыки «reMUSIC»

Ксавье Дайер – «D'un amour lance» для скрипки и альта (2007) Михаэль Пельцель Piano Operation для сопрано, гобоя, виолончели и фортепиано Вильям Бланк Traces для струнного квартета Дитер Амман Струнный квартет №.2 Distanzenquartett (2009) Вильям Бланк Dans l’instant (2007) для кларнета, виолончели и фортепиано Людовик Тирводи Capriccio II для скрипки, виолончели, саксофона и двух фаготов Артуро Кроаллес Re для гитары, гобоя, скрипки, контрабаса и ударных eNsemble Фонда «ПРО АРТЕ»

Дирижер Федор Леднев 4 – 8 июня 2013 Британский Cовет Фонд Бриттена-Пирса Государственный Эрмитаж Лютеранская церковь Святой Екатерины Mahogany Opera Фонд «ПРО АРТЕ»

В программе «Сезонов Бенджамина Бриттена в России»

БЕНДЖАМИН БРИТТЕН «ПРИТЧИ ДЛЯ ИСПОЛНЕНИЯ В ЦЕРКВИ»

Российская премьера В 2013 году музыкальный мир отмечал столетие Бенджамина Бриттена. В юбилейной программе «Сезонов Бенджамина Бриттена в России», организованной Британским Советом и Фондом Бриттена-Пирса, с 4 по 8 июня компания Mahogany Opera (Великобритания) и Фонд «ПРО АРТЕ»

представили «Притчи для исполнения в церкви», созданные композитором в период с 1964 по 1969.

Проект подготовлен совместно с британским камерным оркестром Aurora Orchestra, победителем Music Awards-2011 Королевского филармонического общества (номинация «Ансамбль»).

Одноактные сценические произведения «Река Кёрли» (Curlew River, 1964), «Блудный сын» (The Prodigal Son, 1968), «Пещное действо» (The Burning Fiery Furnace, 1966) будут показаны в Эрмитажном театре и Церкви Св. Екатерины.

Залы, в которых будет звучать музыка Бриттена, имеют тесную связь с историей создания притч. В Государственном Эрмитаже во время визита в Россию в 1967 Бриттен увидел картину Рембрандта «Возвращение блудного сына». Именно она вдохновила композитора на создание сочинения по мотивам знаменитого библейского сюжета. Опера была посвящена Дмитрию Шостаковичу, но в России прежде ни разу не исполнялась.

Лютеранская церковь Святой Екатерины на Васильевском острове была выбрана для российских премьерных показов «притч» также не случайно. В советское время в этом здании располагалась знаменитая студия звукозаписи «Мелодия» (в настоящее время – Петербургская студия грамзаписи), где были сделаны многие записи Шостаковича. Сегодня в действующей Церкви Святой Екатерины проводятся не только богослужения, но и регулярные концерты духовной музыки – там и пройдут российские премьерные показы. 8 июня «Притчи» будут исполнены как единое трехчастное произведение.

Автор идеи – профессор Санкт-Петербургской консерватории, доктор искусствоведения, Заслуженный деятель искусств РФ Л.Г. Ковнацкая.

____________________________

Программа:

4 июня 2013 Государственный Эрмитаж, Эрмитажный театр (Дворцовая наб., 34) БЛУДНЫЙ СЫН 5, 6, 8 июня 2013 Лютеранская Церковь Св. Екатерины (Большой пр. В.О., 1-а ) 5 июня 2013, 19:30 РЕКА КЕРЛЬЮ 6 июня 2013, 19:30

ПЕЩНОЕ ДЕЙСТВО

8 июня 2013 15:00 РЕКА КЕРЛЬЮ 17:00 БЛУДНЫЙ СЫН 19:00 ПЕЩНОЕ ДЕЙСТВО ____________________________

–  –  –

Государственный Эрмитаж, Эрмитажный театр Фонд «ПРО АРТЕ»

Датский институт культуры при поддержке Европейского союза в рамках проекта «Слушая архитектуру, сочиняя пространства»

СЛУШАЯ АРХИТЕКТУРУ.

Концерт eNsemble Фонда "ПРО АРТЕ" Ансамбль современной музыки eNsemble под руководством дирижера Федора Леднева исполнили сочинения, посвященные архитектурным объектам, принципам и идеям. Сочинения были написаны в результате ознакомительных поездок в Санкт-Петербург и Копенгаген, совершенных летом 2013 года композиторами из России, Дании и Финляндии. Все произведения написаны по заказу Фонда «ПРО АРТЕ».

Программа:

Дмитрий Тимофеев «Торнбю»

Борис Филановский «Aalto Functions»

Симон Лоффлер «D»

Майя Хиннинен «Новая Голландия»

1 марта 2014 Новая сцена Александринского театра СОВМЕСТНЫЙ КОНЦЕРТ: BANG ON CAN ALL-STARS & eNsemble Александринский театр Генеральное консульство США в Санкт-Петербурге Фонд «ПРО АРТЕ»

Государственный центр современного искусства При поддержке компании «Рояль»

Нью-йоркский ансамбль Bang on a Can All-Stars и eNsemble Фонда «ПРО АРТЕ» выступили в совместном концерте. В исполнении двух коллективов прозвучали сочинения ведущих американских композиторов-экспериментаторов Майкла Гордона, Дэвида Лэнга, Лукаса Лигети, Стива Мартлэнда, Джулии Вулф. Также петербургской публике была представлена знаменитая аранжировка классики эмбиента «Музыка для аэропортов» Брайана Ино в живом исполнении Bang on a Can.

Программа:

eNsemble:

Дэвид Лэнг: Sweet Air Майкл Гордон: AC/DC

Bang on a Can All-Stars:

Джулия Вулф: Lick Лукас Лигети: Glamour Girl Брайан Ино: Music for Airports 1/1 (аранжировка Майкла Гордона) Стив Мартлэнд: Horses of Instruction 25 и 26 апреля 2014 Новая сцена Александринского театра 10-е ПИФИЙСКИЕ ИГРЫ Состязания композиторов (См. раздел Пифийские игры) Пифийские Игры Состязания композиторов Состязания композиторов «Пифийские игры» проходят в форме двух концертов, посвященных определенным темам. На каждом концерте исполняются 5 сочинений 5-ти композиторов – 5 интерпретаций этой темы. Все произведения пишутся специально для eNsemble и Пифийских Игр.

На концерте сочинения исполняются анонимно, без объявления имен авторов. В заключительной части концерта публика голосованием (с помощью специальных бюллетеней) выбирает наиболее понравившийся опус, и после этого объявляется авторство. Композитор, чье сочинение получает наибольшее число голосов, становится победителем Пифийских игр и получает главный приз Фонда «ПРО АРТЕ». Обладателя малого приза определяют музыканты eNsemble.

Идея Пифийских игр заключается в том, чтобы, во-первых, столкнуть композиторов на общем смысловом поле, предложить им соревноваться как в мастерстве, так и в парадоксальности и глубине осмысления заданной темы. Во-вторых – раскрыть саму тему с полнотой, недоступной отдельной личности, пусть даже очень творческой. В третьих – вовлечь аудиторию в активный и осознанный слушательский процесс.

13, 14, 15 января 2002 Белый зал Мраморного дворца В январе 2002 году проект проходил под названием Дельфийские Игры и включал 3 концерта.

В трех концертах соревновались композиторы (в интерпретации поэтических и живописных текстов) и музыканты-инструменталисты (в интерпретации текста музыкального).

1. URTEXT Соревнование музыкантов eNsemble в интерпретации пьесы Татьяны Сергеевой “Заметки на калитке”.

Победитель: струнный квартет

2. ВОЙНА С ПОЭЗИЕЙ Интерпретация русских духовных стихов о Страшном Суде из собрания Бессонова Виктор Екимовский Стихъ на скончание века сего Анатолий Королев Стихи о страшном суде Александр Попов Омега Роман Рудица Страшный суд Ираида Юсупова Dies Irae Ангелина Дашковская, сопрано Дмитрий Попов, контратенор Владимир Миллер, бас-профундо Победитель: Анатолий Королев

3. ГЛЯДЕЛКИ Интерпретация “формул” Павла Филонова из коллекции Русского Музея Юрий Красавин Формула весны Софья Левковская Формула весны Владимир Николаев Революриации Борис Филановский Полифонион Победитель: Софья Левковская Во время концерта в Белом зале экспонировалась картина Павла Филонова “Формула весны”.

Пифийские Игры 2003 Малый зал Филармонии имени М.И. Глинки

1. ДАДА.РУ / Музыка на русские заумные тексты Авторы обратились не только к заумным текстам в узком смысле слова, но и просто к абсурдистским.

Среди текстов – «Царапина по небу» (1920) и «Зангези» (1922) Велимира Хлебникова, «Звуки театра» Алексея Крученых, верлибры Ивана Ахметьева (р. 1950), а также заумная драма Ильи Зданевича «Янко крУль албАнскай» (1916) из цикла «аслаАбличья питЁрка дЕйстф», впервые положенная на музыку.

Солисты: Ангелина Дашковская, Мила Шкиртиль, Александр Детинкин, Григорий Якерсон, Владимир Миллер. В концерте участвует Молодежный камерный хор СПб (хормейстер Юлия Хуторецкая).

Фарадж Караев Посторонный Вениамин Левицкий Воины азбуки ТПО «Композитор» Глас народа Борис Филановский Янко крУль албАнскай Победитель: ТПО «Композитор»

2. PAS DE MYTHE / Па Де Миф: Музыка к воображаемому балету на мифологический сюжет Авторы обратились не только к заумным текстам в узком смысле слова, но и просто к абсурдистским.

Среди текстов – «Царапина по небу» (1920) и «Зангези» (1922) Велимира Хлебникова, «Звуки театра» Алексея Крученых, верлибры Ивана Ахметьева (р. 1950), а также заумная драма Ильи Зданевича «Янко крУль албАнскай» (1916) из цикла «аслаАбличья питЁрка дЕйстф», впервые положенная на музыку. Солисты Ангелина Дашковская, Мила Шкиртиль, Александр Детинкин, Григорий Якерсон, Владимир Миллер. В концерте участвует Молодежный камерный хор СПб (хормейстер Юлия Хуторецкая).

Авторам было предложено написать музыку к несуществующему пластическому действию. При этом было необходимо выбрать солирующий инструмент – так сказать, душу главного героя.

Солисты – участники eNsemble Алексей Богорад, Алексей Вихарев, Сергей Чирков, Тарас Трепель, Николай Мажара.

Анатолий Королев Лернейская гидра Михаил Крутик Тихе Олег Пайбердин Мухи Агроса Антон Ровнер Орфей Марина Шмотова Психея Победитель: Анатолий Королев Пифийские Игры 2004 Учебный театр “На Моховой”

1. ЧИСЛО. ПРИНОШЕНИЕ ПИФАГОРУ Пифагору принадлежит превосходное определение: музыка есть соединение числа и драмы.

Процесс сочинения, замечает композитор или нет, всегда опирается на числовое мышление.

Участникам концерта «Число» было предложено не просто заметить это, а сознательно обыграть и развить.

Сергей Белимов Гексаграммы Валерий Воронов Al centro Михаил Крутик Тихе Александр Радвилович Зеркальная музыка Владимир Раннев Песни невинности и опыта Приз публики: Сергей Белимов Приз eNsemble: Михаил Крутик

2. OPERACE. СТАРНЫЕ ОПЕРЫ НА НОВЫЙ ЛАД (ФаустСамсонКарменОнегинМакбет) В номинации оpeRace (англ. race – “гонка, забег”) авторы опирались на известные оперные сюжеты и характеры, стараясь найти необычный ракурс в их интерпретации. Решения простираются от театра абсурда и сращения разных опер до ухода в глубокое оперное прошлое.

София Левковская Karmen. Perezagruzka Григорий Корчмар Нигено Йинегве Дмитрий Курляндский Комната в замке Роман Рудица Самсон и Далила Татьяна Сергеева Победа любви Приз публики: Татьяна Сергеева Приз eNsemble: Дмитрий Курляндский

–  –  –

1. ЭЛЕМЕНТЫ. eNsemble СО СТИХИЯМИ Авторам было предложено развить тему праэлементов, каковыми для музыки могут оказаться самые разнообразные физические и художественные явления.

Валерий Воронов (Минск/Кельн) Studies of Figure in Movement Ascending Николай Мажара (СПб) Preludio a 7 Мария Петренко (СПб) Кусок весны Ольга Раева (Москва/Берлин) Сон в летнюю ночь Антон Сафронов (Москва/Берлин) …reflessioni… Приз зрительских симпатий: Валерий Воронов Приз eNsemble: Валерий Воронов

2. НИЧЕГО СВЯТОГО. eNsemble ИМЕЕТ ТРАДИЦИИ Авторы в острой полемической форме выявляли несовершенство филармонической традиции с ее неоднозначным культом прекрасного. Среди использованных в этой номинации текстов – слова, полученные с помощью генератора случайных букв, и компьютерно обработанный поток сознания агонизирующего гангстера.

Виктор Екимовский (Москва) Безумные песни Юрий Красавин (СПб) Танец маленьких умирающих лебедей Дмитрий Курляндский (Москва) Четыре положения одного и того же Владимир Раннев (СПб) Не имий Борис Филановский (СПб) Words and Spaces (Слова и пробелы)

Солисты:

Ирина Андрякова, сопрано Александр Маноцков, голос Андрей Славный, баритон Сергей Полотовский, голос Приз зрительских симпатий: Юрий Красавин Приз eNsemble: Виктор Екимовский Пифийские Игры 2006 Центральный музей связи имени А.С. Попова

1. ДО МАЖОР. MUSICA FALSA До мажор музыканты связывают с «белой музыкой», белыми клавишами фортепиано, вообще всем здоровым и хорошим. До мажор как символ был предложен авторам в качестве той самой системы, так сказать, эстетической нотации, с которой они должны бороться за свои ноты. Эта борьба с до мажором может быть осмыслена и как борьба с «самым лучшим» (в себе?), порой оказывающимся самым фальшивым. Musica falsa – термин ренессансной музыкальной теории, обозначающий звуки, которые нельзя записать в избранной системе нотации.

Михаил Суворов (СПб) Каисса Игорь Друх (СПб) Кривые зеркала Кузьма Бодров (Москва) Симфониетта для камерного ансамбля Алексей Сюмак (Москва) Illusion of a concert Ольга Бочихина (Москва) Qui est major?

Приз публики: Кузьма Бодров Приз eNsemble: Кузьма Бодров

2. НЕБОЛЬШИЕ ТРАГЕДИИ. eNsemble МИМО ПУШКИНА Сегодня драматизм в музыке часто оказывается старомодным. В сознании современного композитора драматургия и структура не дружат. Авторам было предложено осмыслить этот конфликт и написать музыку действия, травестируя то или иное драматическое содержание, внутренний сюжет. Впрочем, они могли отнестись к теме вполне серьезно – ведь и Пушкин травестировал жанр трагедии, не стесняясь «упихивать» в небольшую сцену мыслей и идей на пять актов.

Ольга Алюшина (Москва) Из ненаписанного Александр Попов (СПб) Утопия Владимир Николаев (Москва) Чур, СоМа Олег Пайбердин (Екатеринбург) PUSH-KEEN

Солисты:

Ирина Андрякова, сопрано Борис Филановский, голос Владислав Песин, скрипка Приз публики: Александр Попов Приз eNsemble: Александр Попов Пифийские Игры 2007 Центральный музей связи имени А.С. Попова

1. РОДНАЯ РЕЧЬ. ШУМ И ЯРОСТЬ eNsemble В какой мере музыка может быть протестом, отрицанием? Возможно ли дать соответствие сакральному табуированному языку, такому, например, как русский мат? Может ли быть связанной с ним самоидентификация русского композитора, хотя бы как утопия?

Владимир Раннев (СПб) Симфония “Номер один” Игорь Друх (СПб) Ода Приапу Антон Светличный (Ростов-на-Дону) Выставка жестокости Георгий Фиртич (СПб) Про-100-песня Приз публики: Антон Светличный Приз eNsemble: Антон Светличный

2. ИСПОРЧЕННЫЙ ТЕЛЕГРАФ. eNsemble ПОМЕХ Художника принято считать медиумом. Чьи сигналы он принимает? По каким правилам собирает схемы для приема этих сигналов? Какие искажения привносит?

Дмитрий Курляндский (Москва) Белый концерт Борис Филановский (СПб) Шмоцарт Валерий Воронов (Кельн/Минск) Наблюдая за метеоритами Сергей Невский (Берлин/Москва) Азбука слепых Алексей Сюмак (Москва) нрзбр Приз публики: Алексей Сюмак Приз eNsemble: Борис Филановский Пифийские Игры 2008 Центральный музей связи имени А.С. Попова

1. ФУТУРОЛОГИЧЕСКИЙ КОНГРЕСС. eNsemble В БУДУЩЕЕ Всех занимает будущее музыки. Интересно, какие произведения будут сочинять через несколько десятилетий. Не менее интересно, в каких формах будет существовать отрасль, как композиторы будут обращаться к аудитории. Сохранится ли сам ритуал потребления музыки, тоже вопрос. Новые медиа, новые инструментальные техники, новые приемы привлечения слушателя – короче говоря, авторам была предложена работа на краю. Возможно, передовом. А равно нелегкие думы о сохранении музыки как рода деятельности.

Владимир Горлинский (Москва) Ultimate Granular Paradise Георгий Дорохов (Москва) Ctrl+C / Ctrl+V Олег Пайбердин (Екатеринбург) Оскривик Алексей Сысоев (Москва) He Phone Михаил Фуксман (Ростов-на-Дону) Социальные структуры: eNsкизы Приз зрительских симпатий: Владимир Горлинский Приз eNsemble: Алексей Сысоев.

2. СОН РАЗУМА. eNsemble РОЖДАЕТ ЧУДОВИЩ Хорошо известно высказывание Игоря Стравинского: «Если сочинение музыки и предполагает наличие некоторого психического расстройства, то я совершенно не хочу от него избавиться».

Авторам предлагалось обсудить композицию как временное помешательство, как выход за пределы обыденной психической реальности, как трансцендирование. Или хотя бы как транс. Это довольно трудная задача, ведь сочинение предполагает тщательно продуманные технические действия и процедуры. Стало быть – разум, имитирующий сон разума, и музыка, вспоминающая о своих магических корнях.

Дмитрий Курляндский (Москва) Dissecta…, натюрморт со смычками и поверхностями Сергей Невский (Москва / Берлин)Всё Антон Светличный (Ростов-на-Дону) Кадавр жрал. Музыкальные иллюстрации к повести братьев Стругацких “Понедельник начинается в субботу” Ярослав Судзиловский (Москва) Паровозики Николай Хруст (Москва) Чужая грация Якоб Диль, голос Андрей Славный, баритон Борис Филановский, голос Приз зрительских симпатий: Сергей Невский Приз eNsemble: Сергей Невский Елена Максимова, сопрано Пифийские Игры 2009 Учебный театр “На Моховой” ЧТО ДЕЛАТЬ?

Такой вопрос непроизвольно задает себе всякий совестливый артист.

Потому он и совестливый, что понимает, что не может делать что-то сегодня так же, как кто-то делал вчера, и, возможно, даже как он сам вчера это делал. А что если выделить вопрос в отдельное производство? Интересно посмотреть, как на такое предложение отреагируют композиторы. “Что делать” всегда сложно отслоить от “как делать”, поэтому у композиторов всегда есть возможность уйти от прямого ответа (на вопрос “что”) в стилевые игры (с вопросом “как”) или во внемузыкальную тематику.

По случаю 10-летия Про Арте к участию в единственном концерте приглашены пять авторов. Их музыка сыграла важную роль в становлении eNsemble и его музыкантов.

Владимир Николаев (Москва) Гуттаперчевая музыка Сергей Невский (Москва / Берлин) Архив Борис Иоффе (Карлсруэ) Имена Дмитрий Курляндский (Москва) Знаки препинания Анатолий Королев (Санкт-Петербург) Про мышь Приз зрительских симпатий: Владимир Николаев Пифийские Игры 2011 23 и 24 мая 2011 Парадный зал Центрального музея связи имени А.С. Попова при поддержке Министерства культуры РФ Комитета по культуре Правительства Санкт-Петербурга Фонда Форда

1. Тихий час. eNsemble прислушивается Определение музыки как перерыва тишины уже давно стало банальностью. Композиторам предлагается соотнестись с этим определением. В какой мере можно сделать неслышимое слышимым?

Авторы и сочинения:

Сергей Хисматов (СПб) Uniсон Александр Чернышков (Вена) Хух Алексей Шмурак (Киев) Мир на земле Борис Филановский (СПб) Collectivision Валерий Воронов (Кельн) Жизнь подо льдом Большой приз: Валерий Воронов Приз eNsemble: Валерий Воронов

2. Дансинг. eNsemble in the Dark Название отсылает к фильму Ларса фон Триера «танцующая в темноте». Авторы приглашаются к ритуальным танцам на свободную тему, от ликования до оплакивания.

Авторы и сочинения:

Александр Хубеев (Москва) Звучание темного времени Михаил Крутик (СПб) Jukebox Алексей Наджаров (Москва) Motion capture Антон Васильев (Бремен) Чистая моральная паника Александра Филоненко (Берлин) Открой дверь, матадор!

Большой приз: Александр Хубеев Приз eNsemble: Александра Филоненко 10-е Пифийские Игры 2014 25 и 26 апреля 2014 Новая сцена Александринского театра Северо-Западный филиал Государственного центра современного искусства Фонд «ПРО АРТЕ»

при поддержке Министерства культуры Российской Федерации Комитета по культуре Санкт-Петербурга eNsemble Фонда «ПРО АРТЕ»

Дирижер Федор Леднев

1. ИНТЕРЕСНОЕ КИНО Музыка кино требует от композитора почти иллюстративной яркости. Видеоарт со звуком – совсем другое дело. Композиторы оказались перед выбором: идиоматичность саундтрека или интегральная часть мультимедийного целого?

Светлана Лаврова Земля – проводник акустического резонанса Видео: Яна Шестовских Юрий Акбалькан 5.1.1 для семи синусоид Видео: Юрий Акбалькан Настасья Хрущева Три истории Режиссеры: Александр Артёмов, Дмитрий Юшков.

Операторы: Фома Попов, Анастасия Дворецкая.

Актер: Евгений Сиротин Дмитрий Тимофеев Задача о падающей кошке Видео народное Сергей Хисматов Концерт для видео и ансамбля 2013 Видео: Евгения Чайковская Большой приз: Настасья Хрущева Приз eNsemble: Настасья Хрущева

2. ПРОЛЕТКУЛЬТ. eNsemble-1920 Анархия, авангард, утопия, реакция – уроки музыкальной истории.

Пестрота российского музыкального ландшафта 1920-х годов поражает. За общественный вес и влияние, за власть в прямом и переносном смысле тогда боролись противоположные направления и тенденции – почти как сегодня. Авторам предлагается соотнести 2010-е и 1920-е и осознать себя в «демо-режиме» как потенциальных властителей умов.

Александр Хубеев (Пермь / Москва) Призрак антиутопии Марина Полеухина (Санкт-Петебург / Москва) Part as part of parts. The glass Кирилл Широков (Нижний Новгород / Москва) The only thing I have got is anything I have not got Арман Гущян (Москва) Об-Л-ИК-И Алексей Сысоев (Москва) Con pugno Приз публики: Арман Гущян Приз eNsemble: Алексей Сысоев Фестивали современной музыки В 2002 ПРО АРТЕ открыл серию фестивалей, посвященных современной музыке разных стран.

Задача этих проектов состоит в том, чтобы включить в культурное пространство Санкт-Петербурга актуальное музыкальное искусство разных стран мира и предоставить возможность творческого сотрудничества российским и зарубежным музыкантам и композиторам. Программы фестивалей включают классику 20 века и сочинения молодых композиторов, музыкально-сценические и мультимедийные произведения, звуковые инсталляции, а также лекции, мастер-классы, дискуссии.

На фестивалях ПРО АРТЕ в Санкт-Петербурге впервые выступили ведущие ансамбли и оркестры, специализирующиеся на современной музыке: Schoenberg Ensemble и Loos (Нидерланды), BIT 20 и Poing (Норвегия), Althelas Sinfonietta Copenhagen (Дания), Zagros (Финляндия), Alarm Will Sound (США), 2e2m, Aleph (Франция).

Декабрь 2002 Немецкий сезон в Петербурге Немецкая музыка в исполнении eNsemble

1. ИДИОТЫ Малый зал Филармонии имени М.И. Глинки Роберт ХП Платц Хлебников Анатолий Королев Махакала Моритц Эггерт Иной

2. СУМЕРКИ ВЕЩЕЙ Целан и Гельдерлин в немецкой музыке Шереметевский дворец Пауль Целан Петер Ружичка После отказа от света «...который уничтожил песню»

(Памяти Пауля Целана) Ариберт Райманн Поляк живет в каждом из нас Именно мы были тем песколюбом песчаным Фридрих Гёльдерлин Николаус А. Хубер Без Гельдерлина Вильгельм Кильмайер Песни на стихи Гельдерлина; Надежда

3. ПЕРЕУЧЁТ Авторский вечер Дитера Шнебеля Малый зал Филармонии имени М.И. Глинки Сизиф, Момент Шумана из цикла «Ре-визионы II» (№2) Квинтет си-бемоль мажор Симфония Бетховена из цикла «Ре-визионы I» (№2) Медуза Вагнер-Идиллия из цикла «Ре-визионы I»

Голландский сезон в Петербурге Апрель 2003 Совместный проект Института ПРО АРТЕ и Шенберг Ансамбля (Нидерланды) При поддержке Stichting Gaudeamus и Генерального Консульства королевства Нидерланды в Санкт-Петербурге Фестиваль, посвященный старинной и новейшей музыке, написанной и / или исполняемой голландцами. В проекте принимали участие Schoenberg Ensemble (Амстердам), входящий в число лучших ансамблей современной музыки, и Барбара Ханниган - выдающееся сопрано из Канады.

1. ТУРНЕ ВОКРУГ ТУРНЕЙСКОЙ МЕССЫ

Институт ПРО АРТЕ Совместно с ансамблем ранней музыки Laterna Magica Аноним (XIV в.) Messe de Tournai; Аноним I (начало XXI в.)Messe de Tournai версия Анонима II (начало XXL в.); Une messe de... версия Laterna Magica

2. ЛИДЕРЫ Эрмитажный театр Шенберг Ансамбль, дирижер Райнберт де Леу Дьёрдь Лигети Мелодии; Джон Адамс Камерная симфония; Клод Вивье Бухара Луи Андриссен Серебро; Мишель Ван дер Аа Here [in circles]

3. МАСТЕР-КЛАСС Малый зал Филармонии имени М.И. Глинки Шенберг Ансамбль + eNsemble Александр Скрябин Соната №10 (переложение Фараджа Караева) Николай Обухов Песни на стихи Бальмонта Александр Скрябин К пламени / Клаас де Фрис Затмение Шенберг Ансамбль, Дирижер Райнберт де Леу Питер Адрианс Вариации и объекты Мишель ван дер Аа Quadrivial eNsemble, дирижер Федор Леднев

4. ONE Театр «Балтийский Дом»

Камерная опера-мультимедиа. Барбара Ханниган, сопрано NEW Nordic Music в Петерубрге Сентябрь 2005 Фестиваль организован при поддержке Фонда Форда, Государственного музея истории Санкт-Петербурга, Фонда художника Михаила Шемякина, Nordic Cultural Fond, Министерства иностранных дел Норвегии, Norge 2005, NOMUS Foundation, LUSES Foundation, Посольства России в Осло, Посольства России в Копенгагене, Института Финляндии в Санкт-Петербурге, Датского культурного института в СанктПетербурге

1. eNsemble, дирижер Федор Леднев Концертный зал Фонда художника Михаила Шемякина Солист Борис Филановский, экстремальный вокал Ингольфссон, Линдберг, Нильсен/Абрахамсен, Туомела, Курляндский, Филановский

2. BODO SINFONIETTA Шереметевский дворец Ингольфссон, Хельстениус, Томмессен, Сёренсен, Оре, Валлин

3. STILL GOING STRONG I, EMS ON TAPE!

Институт ПРО АРТЕ Шведский Центр Электроакустической музыки, Стокгольм Презентация и концерт: Вигген, Ходель, Бломквист, Фейлер, Хартман, Розман

4. СИРИ ТОРЬЕСЕН, сопрано и ЭЛЛЕН УГЕЛЬВИК, фортепиано Концертный зал Фонда художника Михаила Шемякина Валлин, Оре, Скотун

5. STILL GOING STRONG II, EMS ON STAGE!

Прямой эфир на телеканале СТО Танец + live-electronics Дрор Фейлер, Магнус Андерссон, Изола Горелиус, Гир Сведберг

6. СИРИ ТОРЬЕСЕН, сопрано – мастер-класс по современному вокалу Институт ПРО АРТЕ

7. МАТС ЛИНДСТРЕМ, директор EMS - мастер-класс по электроакустике Институт ПРО АРТЕ

8. ФРОДЕ ХАЛЬТЛИ, аккордеон Институт ПРО АРТЕ Губайдулина, Сёренсен, Скотун, Хосокава

9. ATHELAS SINFONIETTA + eNsemble Шереметевский дворец Нордентофт, Валлин, Линдберг, Красавин, Попов, Филановский

10. ТРИО POING Институт ПРО АРТЕ Рольф-Эрик Нюстрем, саксофоны, Фроде Хальтли, аккордеон, Хокан Телин, контрабас Фундал, Ратке, Цурими, Асгейрссон, Вик, Хаген

11. ATHELAS SINFONIETTA COPENHAGEN

Нильсен/Абрахамсен, Саариахо, Фейлер, Тюмассон, Туомела

12. BIT20 DUO: Ингела Ойен, флейта и Петер Катес, ударные Берг, Григорьева, Валлин, О’Доннел, Шелси, Райх, Кейдж

13. BIT20 ENSEMBLE, дирижер Райнберт де Леу Солист Анна-Мария Абильдсков, фортепиано Валлин, Скотун, Абрахамсен, Лигети Финский сезон в Петербурге Сентябрь 2007 Фестиваль организован при поддержке Института Финляндии в Санкт-Петербурге Генерального Консульства Финляндии в Санкт-Петербурге Фонда Форда Фонда LUSES Центрального музея связи имени А.С. Попова FIMIC – Финского информационного музыкального центра

1. ZAGROS ENSEMBLE Шереметевский дворец Линдберг Summer Quintet Савикангас LA-DA Ахмас Simple Stories Мериканто Nonetto

2. ВИДЕОПОКАЗ: КАЙА СААРИАХО «ЛЮБОВЬ ИЗДАЛЕКА»

Понедельник 10 сентября, 18:00 Институт ПРО АРТЕ Солисты: Джеральд Финли, Доу Апшоу, Моника Грооп Финская Национальная Опера Дирижер Эса-Пекка Салонен Режиссер Питер Селларс

3. ТРИО АККОРДЕОНИСТОВ «БРАТКИ»

Вторник 11 сентября, 19:00 Центральный музей связи имени А.С. Попова Тиенсу Fra Tango Нурвала What’s a Nice Chord Like You Doing in a Piece Like This?

Хакола Arara Рехбергер Karadeniz Бйоркенхейм Five Glances Нордгрен Tuulimyllyfantasia Зятьков Каприччио

4. ЛЕКЦИЯ: СОВРЕМЕННАЯ МУЗЫКА В ФИНЛЯНДИИ. КАЙ АМБЕРЛА (ФИНЛЯНДИЯ)

Институт ПРО АРТЕ

5. eNsemble Института ПРО АРТЕ Центральный музей связи имени А.С. Попова Туомела Pyrдhdys 2 (Spurt) Пулккис XTC Линдберг Steamboat Bill Junior Саариахо Oi Kuu Хакола Камерный концерт

5. АНСАМБЛЬ AMBROSIUS Шереметевский дворец Заппа Let’s Make The Water Turn Black, Black Page, Zoot Allures & Big Swifty Виртаперко Soabbegealdinoaivi, Tuukka’s Chickens, John, Lines and Protuberences Американский сезон в Петербурге 11-22 ноября 2008 Институт ПРО АРТЕ Государственный Эрмитаж CEC ArtsLink Генеральное консульство США в Санкт-Петербурге Центральный музей связи имени А.С. Попова Компания «Рояль», Фонд Форда Trust for Mutual Understanding The Mid-Atlantic Arts Foundation Куратор Ольга Манулкина 11 ноября, Эрмитажный театр (Дворцовая наб., 34)

1. SO PERCUSSION: ПЕРКУССИОННЫЙ КВАРТЕТ

Стив Райх Drumming part 1 Джулия Вулф Dark Full Ride Марк Эпплбаум Catfish Джон Кейдж Третья конструкция Дэвид Лэнг Так называемые законы природы 12 ноября, Санкт-Петербургская Государственная Консерватория

2. SO PERCUSSION И СТУДЕНТЫ КЛАССА УДАРНЫХ ИНСТРУМЕНТОВ

12 ноября, Институт ПРО АРТЕ

3. ПРЕЗЕНТАЦИЯ И МАСТЕР-КЛАСС МАРКА ЭППЛБАУМА

13 ноября, Музыкальный центр Yamaha

4. КОНЦЕРТ МАРКА ЭППЛБАУМА

Наручные часы: геология для исполнителей, постукивающим по камням «Мобиль для бумаги» для исполнителей, разрывающих бумагу Интеллектуальная собственность для дисклавира и импровизирующего пианиста Снэглпасс-ремикс для 2-канальной записи Элегия-ремикс из Янус-ремикс: упражнения по само-ограблению для 2-канальной записи Вариации на «Вариации на тему» Моцарта для 4-канальной записи Грабежеграфический для 8-канальной записи и инструменталистов Mouseketier этюд для звуковой скульптуры Mouseketier и live electronics Пред-композиция для 8-канальной записи 16 ноября, Центральный музей связи имени А.С. Попова

5. КОНЦЕРТ eNsemble Мартин Брезник My Twentieth Century Алвин Каррен Rose of Beans II Джон Лютер Адамс Dark Wind Джулия Вулф Girlfriend Джулия Вулф Mink Stole 17 ноября, Институт ПРО АРТЕ

6. BANG ON A CAN: С ДЖУЛИЕЙ ВУЛФ БЕСЕДУЕТ ОЛЬГА МАНУЛКИНА

18 ноября, Институт ПРО АРТЕ

7. МАСТЕР-КЛАСС ДЛЯ МОЛОДЫХ КОМПОЗИТОРОВ: ДЖУЛИЯ ВУЛФ

19 ноября, Институт ПРО АРТЕ

Вечер одного сочинения:

8. ДЖУЛИЯ ВУЛФ И eNsemble ПРЕДСТАВЛЯЮТ: СТРУННЫЙ КВАРТЕТ DIG DEEP 20 ноября, 19:00, Эрмитажный театр

9. ALARM WILL SOUND, ДИРИЖЕР АЛАН ПЬЕРСОН

Дерек Бермел Hot Zone Гэвин Чак Seen Дэвид Ланг Increase Вольфганг Рим Will Sound Августа Рид Томас Final Soliloquy of the Interior Paramour Джон Адамс Сын Камерной симфонии 21 ноября, Институт ПРО АРТЕ

10. ВИДЕОПОКАЗ Суббота 22 ноября, Малый зал Филармонии им. М.И. Глинки

11. ALARM WILL SOUND, ДИРИЖЕР АЛАН ПЬЕРСОН

Джон Адамс (арр. Берранса) Coast Джулия Вулф Tell Me Everything Джон Орф Камерная симфония Конлон Нанкарроу Этюд 2A Aphex Twin Cock ver 10 Aphex Twin Gwely Mernans Стефан Фройнд Unremixed Фонд ПРО АРТЕ при поддержке Французский сезон в Петербурге Министерства Культуры РФ Государственного Эрмитажа Cultures France Французского института в Санкт-Петербурге Фонда Форда В официальной программе «Года Франции – России»

29 октября 2010, 19:00, Шереметевский дворец eNsemble Фонда ПРО АРТЕ, Дирижер Фёдор Леднёв

ЖЕРАР ГРИЗЕ VORTEX TEMPORUM

Накануне своего десятилетия eNsemble ПРО АРТЕ под руководством Федора Леднёва исполнит Vortex temporum Жерара Гризе – сочинение «о рождении, жизни и умирании звука». Первое исполнение в России.

30 октября – пятница 5 ноября 2010 10:30-19:00 Потерна и каземат Государева бастиона Петропавловской крепости

ЗВУКОВАЯ ИНСТАЛЛЯЦИЯ АРНО ФАБРА DROPPER01

«Волшебная машина», созданная художником из Тулузы Арно Фабром – DROPPER (капельница) – исполняет пьесу о прохудившейся крыше. Солирует жестяное ведро, в которое капает вода из дыры в кровле. Аккомпанируют тарелки, литофон, таджин и цветочные горшки. Дачный чердак, заставленный всем, чем попало, лишь бы избежать протечки, вдохновил художника навести порядок в алеаторике. Случайные серии капель были упорядочены как алгоритмы программы, в соответствии с которой вода капает из капельниц в таз и другие более музыкальные инструменты. Проекты Арно Фабра сложны технически и ироничны. Зритель может рассмотреть его абсурдные арт-агрегаты во всех подробностях. Детали, приспособления, провода и компьютер выставлены напоказ. Все тайны раскрыты, чтобы нагляднее стали остроумность и изобретательность музыкальной инсталляции.

31 октября 2010, 19:00 Центральный музей связи имени А.С. Попова

ДОНАСЬЕНН МИШЕЛЬ-ДАНЗАК, СОПРАНО

ЖОРЖ АПЕРГИС RECITATIONS

Жорж Апергис – один их главных композиторов современной Франции, а его Речитации, написанные в 1978, – едва ли не самая значительная вокальная пьеса конца 20 века.

Rйcitations – сочинение-спектакль, наполненное воображаемыми персонажами, которые кричат, шепчут, рассказывают истории, мурлычут под нос, поют колыбельные, выстреливают скороговорками, суетятся, смеются, плачут и рычат. C момента создания Rйcitations исполняли множество раз по отдельности, но из-за головоломной технической трудности долгое время никто не брался спеть их в концерте целиком. Первой рискнула пойти на это Донасьен Мишель-Данзак – и именно в ее исполнении Rйcitations звучат на фестивале в Петербурге.

4 ноября 2010, Шереметевский дворец

ENSEMBLE ALEPH

Янис Ксенакис Nomos Alpha Пьер Булез Domaines Себастьян Беранже Modellen Бернар Каванна Fauve Доминик Клеман Let’s go Марко Строппа Ossia, Жорж Апергис Les 7 crimes de l’amour Основанный в 1983 году Aleph – скорее экспериментальная лаборатория, чем традиционный ансамбль. «Ансамбль солистов» в точном смысле слова, он состоит из музыкантов, добившихся успеха самостоятельно, и не стесняет их сольную карьеру. Не замыкаясь на академической музыке, они вполне могут включить в репертуар, например, Фреда Фрита, а также испытывают слабость ко всякого рода междисциплинарным проектам, музыкальному театру, балету, синтезу звука, текста, движения и музыки. Сами себя они называют «гениальными контрабандистами современного искусства» и предлагают рассматривать ансамбль как идеальное рабочее место для композиторов всех эстетических направлений. Они вообще ценят разнообразие, и программа петербургского концерта призвана еще раз это подтвердить.

8 ноября 2010, Малый зал имени А.К. Глазунова СПбГК ENSEMBLE 2e2m Дирижер Пьер Рулье Лоран Мартен Sextuor Филипп Леру Continuo(n)s Филипп Юрель For Luigi Жерар Пессон Mes bйatitudes Франк Бедросян It Ансамбль новой музыки с 40-летним стажем. В послужном списке 2e2m более 600 премьер и завидное умение угадывать будущие крупные имена на самом старте карьеры. Они работают с Брайаном Фернейхоу с 1974 года, с Франко Донатони с 1977 (сыграли 6 его премьер). В 1979 они открыли молодого Паскаля Дюсапена, а в 1980 Софию Губайдулину – за год до венского исполнения “Офферториума”, после которого к ней пришла мировая слава. Еще позже были Шелси, Хосокава и многие другие. Открывать и поддерживать молодых они продолжают и сейчас, а кроме того, посвящают немало времени исполнению музыки композиторов, чьи имена незаслуженно забыты.

10 ноября 2010, Эрмитажный театр

ВИДЕОПОКАЗ: ЛУИС БУНЮЭЛЬ «ЗОЛОТОЙ ВЕК»

с оригинальным саундтреком в переложении для ансамбля в реконструкции Антона Светличного Первый «звуковой и говорящий» фильм Луиса Бунюэля, созданный в 1930 году при участии Сальвадора Дали. Режиссер неоднократно высказывал нелюбовь к «музыке в фильмах», имея в виду музыку, лежащую сверху кадра толстым слоем, за которым зритель не замечает недостатков в работе сценариста, актеров и режиссера. Взамен Бунюэль предлагал музыку «драматургически обусловленную» – образующую обдуманное единство с другими компонентами киноязыка.

Сюрреалистская драматургия «Золотого века» вызвала к жизни соответствующий саундтрек, иронически подобранный вне какой-либо внятной логики: известные классические сочинения излагается средствами кафе-шантанного ансамбля и смешивается с африканскими барабанами и парой пасодоблей, которые написал один из первых кинокомпозиторов Жорж Ван Парис.

Оперные постановки Апрель 2001 Церковь Св. Петра Якоб Ленц Композитор Вольфганг Рим Российская премьера Церковь св. Петра и Павла Совместный проект Института ПРО АРТЕ, Формального театра и Гете Института в Санкт-Петербурге Опера “Якоб Ленц” создана Вольфгангом Римом, одним из самых значительных композиторов современности, в 1978 году, и пользуется на сегодняшний день международной известностью как классический образец современной оперы.

В петербургской постановке был сделан акцент на мультимедиа: использовались 3D-проекции, видео- и кино- инсталляции.

Дирижер Мальте Кройдл Режиссер Андрей Могучий Художник Иахаил Бархин eNsemble Института ПРО АРТЕ Солисты: Андрей Славный, Федор Леднев, Михаил Антонов Октябрь 2003 Театр музыкальной комедии Татуированные языки Композитор Мартайн Паддинг Российская премьера Театр музыкальной комедии Совместно с ансамблем LOOS (Нидерланды) при поддержке Stichting Gaudeamus Либретто Фризо Хаверкамп Live video Бентон Бейнбридж Сопрано Мирйе Ван Страален Контратенор Арнон Злотник Бас Хенк Ван Хейнсберген Дирижер Федор леднев eNsemble + Ансамбль LOOS Фонд ПРО АРТЕ Санкт-Петербургский Планетарий «Общества ”Знание”»

при поддержке Фонда Форда Культурного центра имени Гёте в Санкт-Петербурге Издательства Verlag Neue Musik

СИНЯЯ БОРОДА. МАТЕРИАЛЫ ДЕЛА

ОПЕРА В ДВУХ ДЕЙСТВИЯХ

25 и 26 апреля 2010 Петербургский Планетарий 10 июня 2011 Пермская краевая филармония Либретто: Деа Лоэр Музыка: Владимир Раннев Постановка: Павел Семченко eNsemble Фонда ПРО АРТЕ Дирижер Федор Леднев Солисты: Николай Романов, Ирина Андрякова, Александра Макарова, Елена Максимова Видео: Мария Годованная, Олег Михайлов Костюмы: «Фабрика Найденных Одежд»

Продюсер постановки – Фонд ПРО АРТЕ Опера написана петербургским композитором Владимиром Ранневым по пьесе «Blaubart – Hoffnung der Frauen» немецкого драматурга Деа Лоэр (Dea Loher). Пьеса постоянно ставится в различных театрах Германии и других стран и завоевала несколько престижных премий.

Уникальность проекта «Синяя Борода. Материалы дела» для петербургской театральной и музыкальной сцены заключается в концепции «homeless opera» – опера в необычном пространстве.

К легенде о Синей Бороде обращались Шарль Перро, Оскар Кокошка, Курт Воннегут, Морис Метерлинк, Макс Фриш, Жак Оффенбах, Поль Дюка, Бела Барток, Франц Гуммель и другие. В проекте Фонда ПРО АРТЕ – это пьеса современного немецкого драматурга Деи Лоэр, действие и проблематика которой сосредоточены на нашем времени. Главный герой Генрих Блаубарт (“blaubart”

– по-немецки “синяя борода”) – не способен к привязанностям и сильным чувствам. Автор утверждает, что с атрофией чувствительности человек становится не сильным, как это принято считать, а напротив – слабым и уязвимым. После премьеры пьесы в театре Bayerisches Staatsschauspiel (Мюнхен, 1997) газета Frankfurter Rundschau писала: «В своих диалогах автор исследует уязвимость современного индивидуализма в такой заостренной форме, какой еще не знал немецкий театр».

ТРИ ЧЕТЫРЕ

ОПЕРА-КОНЦЕРТ В ДВУХ ДЕЙСТВИЯХ

13, 14 октября 2011, 19:00 Концертный зал Российской национальной библиотеки Российская национальная библиотека В программе десятого фестиваля СОВРЕМЕННОЕ ИСКУССТВО В ТРАДИЦИОННОМ МУЗЕЕ Тексты: Лев Рубинштейн Музыка: Борис Филановский 13 и 14 октября 2011 в Концертном зале Российской национальной библиотеки в программе юбилейного фестиваля «Современное искусство в традиционном музее» состоялись показы оперыконцерта «Три четыре». Либретто составлено из «текстов на библиотечных карточках» Льва Рубинштейна: «Домашнее музицирование», «Мама мыла раму», «Чистая лирика», «Всюду жизнь».

Автор музыки – Борис Филановский. По канве каждого текста на сцене разворачивается миниистория, намеренно балансирующая между музыкальным театром и чистым концертом. Четыре истории соединяются с помощью видео-интерлюдий.

Солисты: Любовь Шаромова, Наталья Боева, Иван Пономарев, Борис Петров eNsemble Фонда «ПРО АРТЕ», Дирижер Федор Леднев CD В серии eNsemble. Новая русская музыка

АНАТОЛИЙ КОРОЛЕВ. ЧТЕНИЕ

–  –  –

В серии eNsemble. Новая русская музыка ПИФИЙСКИЕ ИГРЫ 2002 - 2005. ИЗБРАННОЕ Cd 1 1 Владимир Николаев Революриации 2 Юрий Красавин Формула весны 3 Софья Левковская Формула весны 4 Виктор Екимовский Стихъ на скончание века сего 5 Михаил Крутик Tyche 7 Антон Ровнер Орфей Ангелина Дашковская, сопрано Сергей Чирков, аккордеон Андрей Вихарев, флейта Алексей Богорад, альт Cd 2 1 Фарадж Караев Посторонний 2 Антон Сафронов... Рефлекии/отражения...

3 Валерий Воронов Studies of figure 4 Дмитрий Курляндский Четыре положения одного и того же 5 Борис Филановский Words and spaces Дмитрий Скаженик, тенор Борис Филановский, голос

–  –  –

БЕЗ ДОМА Александр Вустин Блаженны нищие духом Владимир Раннев Немое Борис Филановский бздмн Александр Кнайфель Утешителю. Молитва Святому Духу Борис Филановский, голос Никалай Ирви, дискант eNsemble Института ПРО АРТЕ Дирижер Федор Леднев Хор Lege Artis п/у Бориса Абальяна

eNsemble:

Федор Леднев – дирижер Борис Филановский – художественное руководство

Похожие работы:

«Валентин Викторович Красник Правила устройства электроустановок в вопросах и ответах. Пособие для изучения и подготовки к проверке знаний Издательский текст http://www.litres.ru/pages/biblio_book/?art=183567 Правила устройст...»

«floKyMeHT предоставлен КонсультантПлюс жур нал Азбука рава, 28.О7.2ОLб Электрон ый п н нмог дrlя ФизичЕских лиц? кАк рАссчитывАЕтся зЕмЕльныЙ 3емельным налогом облагаются земельные участки, которые находятся в вашей собственности или принамежат...»

«Проект Примерная адаптированная основная общеобразовательная программа начального общего образования обучающихся с расстройствами аутистического спектра ОГЛАВЛЕНИЕ 1. ОБЩИЕ ПОЛОЖЕНИЯ 2. ПРИМЕРНАЯ АДАПТИРОВАННАЯ ОСНОВНАЯ ОБЩЕОБРАЗОВАТЕЛЬНАЯ ПРОГРАММА НАЧАЛЬНОГО ОБЩЕГО ОБРАЗОВАНИЯ ОБУЧАЮЩИХСЯ С РАСС...»

«Обзор рынка мобильного ритейла в России в 3 квартале 2012 Рынок мобильных телефонов в России в 3 квартале 2012 года (оценка Розницы МТС) По результатам 3 квартала 2012 года объем рынка телефонов в России в натуральном выражении достиг 11,7 млн аппаратов, что на 2,3% больше в ср...»

«Библиотека журнала "Чернозёмочка" Коллектив авторов Картофель. Рекомендации и советы "Социум" Коллектив авторов Картофель. Рекомендации и советы / Коллектив авторов — "Социум", 2012 — (Библиотека журнала "Чернозёмочка") ISBN 978-5-457-70863-1 В этой небольшой брошюре прису...»

«ПУСТОТА. ЛЕКЦИЯ 19. Я очень рад видеть вас снова. Основная задача, с которой я даю вам учение, – помочь вам понять основную цель буддийской философии, а не "промыть" вам мозги. Очень важно, чтобы вы оставали...»

«624 УДК 615.322:547.913 Компонентный состав эфирного масла полыни Сиверса (Artemisia Sieversiana) Сибири и его отдельных фракций Пушкарева Е.С., Ефремов А.А. Сибирский федеральный университет, Красноярск Поступила в редакцию 15.10.2012 г. Аннотация By the method of Chrom...»

«33 Гурко Т. А. о коНцепции государствеННой семейНой политики российской федерации На период до 2025 года: экспертНая оцеНка Гурко Татьяна Александровна – доктор социологических наук, заведующая сектором социологии семьи Института социологии РАН E-m...»

«первый взгляд, непосредственно соотносящийся с Библией: стихотворение “The 160    Harp the Monarch Minstrel Swept”, в котором идет речь о царе Давиде и его арфе. Но, возможно, это стихотворение в большей мере связано с "Ирландскими мелодиями",...»

«СОЦИАЛЬНАЯ ДИАГНОСТИКА УДК 378.1(470+571):316 Н. В. Сухенко ПРОБЛЕМЫ СТРАТЕГИЧЕСКОГО РАЗВИТИЯ РОССИЙСКИХ ВУЗОВ: СОЦИОЛОГИЧЕСКИЙ АНАЛИЗ СУХЕНКО Наталья Владимировна — аспирант кафедры "Общая социология и социальная работа" Нижегородского гос...»

«ПАСТАЎСКІ РАЁННЫ ПОСТАВСКИЙ РАЙОННЫЙ ВЫКАНАЎЧЫ КАМІТЭТ ИСПОЛНИТЕЛЬНЫЙ КОМИТЕТ (Пастаўскі райвыканкам) (Поставский райисполком) РАШЭННЕ РЕШЕНИЕ 5 лютага 2014 г. № 117 г. Паставы г. Поставы Об образовании участковы...»

«Кьелл А. Нордстрем Йонас Риддерстрале Караоке-капитализм. Менеджмент для человечества Текст предоставлен издательством "МИФ" http://www.litres.ru/pages/biblio_book/?art=134582 Й. Риддерстрале, К. Нордстрем Караоке-к...»

«5 1,3 65 15,3 255 53,3 159 31,3 42 6,4 Средний % выборки от общего запаса 23 40 40 30 25 20 10 Запас, вырубаемый за один прием 25,2 0,5 0,5 4,6 13,0 6,0 0,6 Средний период повторяемости х х х х х х х Ежегодная расчетная лесосека: корневой 53 2,5 7 0,5 26 1 16 1 4 ликвид 2,0 1 1 деловая 1 0,5 0,5 Хозяйственная секция: Осиновая Всего включено в расчет 212...»

«полагается априори, поскольку мало проку пускаться в специфическое мероприятие, имея лишь молоток, плоскогубцы и пару тупых стамесок впридачу к ржавому коловороту. Нет ничего хуже, чем исправлять чудовищные последствия варварских действий какого-нибудь "дяди Васи", приглашенного когда-то "подр...»

«МАСЮК Михаил Игоревич ЗАЩИТА ОТ НЕСАНКЦИОНИРОВАННОГО ДОСТУПА. ПАРОЛЬНАЯ СИСТЕМА Парольная система как неотъемлемая составляющая подсистемы управления доступом системы защиты информации (СЗИ) является частью “переднего края обороны” всей системы безопасности. Поэтому парольная система становится одним из первых объектов...»

«УДК 378 АНАЛИЗ СОСТОЯНИЯ ЕВРОПЕЙСКОГО РЫНКА ТРУДА В КОНТЕКСТЕ ИНТЕГРАЦИОННЫХ ПРОЦЕССОВ В ОБРАЗОВАНИИ В НАЧАЛЕ XXI ВЕКА © 2016 Н.М. Королева1, Ю.И. Семенова2 канд. пед. наук, доцент кафедры методики преподавания ИЯ e-mail: korolev37-31-72@mail.ru канд. пед. наук, доцент кафедры ме...»

«Вестник СибГУТИ. 2014. № 4 71 УДК 681.324 Исследование эффективности алгоритмов распределённого управления межсотовой интерференцией в нисходящем канале сетей LTE В.Г. Дроздова, А.В. Лошкарев, А.В. Андре...»

«РОССИЙСКАЯ АССОЦИАЦИЯ ЭНДОКРИНОЛОГОВ ФГБУ "ЭНДОКРИНОЛОГИЧЕСКИЙ НАУЧНЫЙ ЦЕНТР" МИНЗДРАВА РОССИИ КЛИНИЧЕСКИЕ РЕКОМЕНДАЦИИ ДЕФИЦИТ ВИТАМИНА D: ДИАГНОСТИКА, ЛЕЧЕНИЕ И ПРОФИЛАКТИКА Утверждены решением Президиума общероссийской общественной организации эндокринологов "Рос...»

«Иткин В.Ю. Модели ARMAX Семинар 5. Модели ARMA 5.1. Авторегрессионная модель (AR) Авторегрессионная модель p-го порядка (обозначается AR(p)) имеет вид p yt = ak ytk + t, k=1 где t – белый шум. Изучим свойства модели...»

«Линиза Жувановна Жалпанова Соблазнительные коктейли на любой вкус Серия "Вкусно и просто" Текст предоставлен издательством http://www.litres.ru/pages/biblio_book/?art=323622 Соблазнительные коктейли на любой вкус: РИПОЛ классик; Москва; 2007 ISBN 978-5-7905-4812-3 Аннотация В книге п...»

«СОДЕРЖАНИЕ ВВЕДЕНИЕ 1. АНАЛИЗ ТРУДА И ЗАРАБОТНОЙ ПЛАТЫ 1.1 Задачи анализа труда и заработной платы 1.2 Направления и информационное обеспечение анализа 1.3 Методика анализа фонда заработной платы 1.4 Анализ производительности труда 2. ОРГАНИЗАЦИОННО-ЭКОНОМИЧЕСКАЯ ХАРАКТЕРИСТИКА ПРЕДПРИЯТИЯ ОАО "АРНЕСТ" 2.1 Хар...»

«МІНІСТЕРСТВО УКРАЇНИ У СПРАВАХ ЗАХИСТУ НАСЕЛЕННЯ ВІД НАСЛІДКІВ АВАРІЇ НА ЧОРНОБИЛЬСЬКІЙ АЕС АДМІНІСТРАЦІЯ ЗОНИ ВІДЧУЖЕННЯ MINISTRY OF UKRAINE ON AFFAIRS OF PROTECTION OF THE POPULATION FROM THE CONSEQUENCES OF THE ACCIDENT AT THE CHERNOBYL NPP THE ADMINISTRATION OF THE EXCLUSION ZONE ПРОБЛЕМИ ЧО...»

«NRR12/2012 N 7 /20 07 IS S N 16 42 1 2 48 ISSN 1642-1248 Przekady Переводы Казимир Домбровский Моральность в политике* Moralno w polityce* Введение Возможна ли объективная шкала ценностей в общественной и политиче...»







 
2017 www.doc.knigi-x.ru - «Бесплатная электронная библиотека - различные документы»

Материалы этого сайта размещены для ознакомления, все права принадлежат их авторам.
Если Вы не согласны с тем, что Ваш материал размещён на этом сайте, пожалуйста, напишите нам, мы в течении 1-2 рабочих дней удалим его.